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扬州刺绣

科普小知识2022-09-09 13:50:11
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扬州刺绣是汉族优秀的民族传统工艺之一,江苏省的扬州刺绣与苏州刺绣的技艺属同一门类,但由于受扬州历代文化的影响和扬州八怪画派的熏陶,追随中国画的文化内涵和笔墨情趣,“仿古山水绣”和“水墨写意绣”逐步形成扬州刺绣的两大特色。扬州刺绣的特色是作品多取自于历代诸多名家的优秀山水、人物画作,意境深邃,构图层次清晰,色彩雅致柔和。

中文名:扬州刺绣

性质:汉族优秀的民族传统工艺

类型:丝绣

起源时间:汉代

工艺:用粗细丝线表现“墨分五色”

特点:格调高雅、传神、仿古、写意

1、简介


扬州刺绣

扬州刺绣与苏州刺绣的技艺虽属于同一门类,但由于受扬州历代文化的影响和扬州八怪画派的熏陶,追随中国画的文化内涵和笔墨情趣,“仿古山水绣”和“水墨写意绣”逐步形成扬州刺绣的两大特色。扬州刺绣源于汉代,兴于唐宋,盛于明清,至今已有两千年的历史。早在西汉之初,汉高祖刘邦封其侄刘濞为吴王,王宫里的墙壁上就挂有华丽的扬州绣品。唐代,扬州是国内外著名的经济都会,手工业繁盛,刺绣业已很发达。宋代是扬州刺绣的重要转折时期,即从唐代的绣佛像转向绣书画,从实用性向观赏性发展。所绣物品针线细密、色彩美妙,富于生活情趣。当时的文人墨客倡导琴棋书画,寄情花鸟鱼虫,对扬州的人文艺术以致审美情趣的转移产生很大的推动作用。扬州刺绣受其影响,以此为题材的绣品逐渐增多,出现了为人称颂的双面绣。明代刺绣业,由于朝廷官府的倡导而得到进一步发展。扬州刺绣的特色是作品多取自于历代诸多名家的优秀山水、人物画作,意境深邃,构图层次清晰,色彩雅致柔和。每件作品针法缜密、艳丽、工整、光洁。绣师们以精湛的技艺极力表现我国写意画潇洒传神的笔墨神韵和工笔画的精致严谨。

扬绣素有“针画”之美誉,以针代笔、以线代墨、熔画理与绣理于一炉的艺术风格在扬绣作品中得到了充分的体现。“仿古绣”已成为扬州的地方特色。相信随着人们生活水平的不断提高,对特色文化艺术的自豪与尊重意识的加强,扬州刺绣的未来将会更加辉煌。

2、历史


扬州刺绣

扬州刺绣有着悠久的历史,扬州古代繁华富庶,人们衣着起居,多以刺绣为饰,大多家庭妇女,自幼即工刺绣,古有“广陵女子善绣”之说。逸早在汉代扬州刺绣就已达到较高的技艺水平,1980年在扬州西北天山汉墓出土的汉广陵王刘胥夫人墓中的刺绣品,这些绣品采用辫子股针法,运针用线设色颇为细致,可同长少马王堆汉墓出土的绣品相媲美。唐代扬州刺绣业已很发达,据《唐鉴真过海大师东征传》记载,鉴真和尚于天宝二载(743)年十二月东渡日本随行人员就有扬州绣师多名。清代扬州戏曲业繁荣,佛教兴,除名闻名遐迩的天宁寺,福禄寺等八大名寺外;其它中小庙宇则不胜枚举。扬州庵观、寺、院的殿宇,佛事用具均以刺绣装饰,使扬州刺绣业空前发达,清代扬州刺绣为贡品之一,乾隆三十六年,进贡的三蓝缎绣洋线九龙袍,绣石青缎四团洋金龙褂就有10袭。乾隆年间,扬州著名画家管希宁夫人广陵王氏,才华过人,精于绣艺,曾绣“玲珑绣塔”此绣塔层层周密,神采飞扬,高县于堂中,凡礼佛者,无不吟诗顶礼赞叹,汪士慎称管夫人“东家善女性智慧,缕缕蝉联纤手忙”以赞其巧艺。清末,扬州一位庆溶女士刺绣帐沿、桌围,在1910年南洋劝业赛会上获奖。

*成立后,1959年扬州绣品厂建立。手绣精品恢复生产,所绣体裁主要以宋元及清代工艺笔山水、花鸟,扬州八怪作品为范本,兼绣近现代名人名作。扬州“仿古绣”已见皱形。这一时期的代表作品有“仿古绣”《柳塘花坞》、《春深高树》、《春禽花木》、《仕女纨扇》等。绣工极为精细、山水层次分明、亭台楼阁及人物树木比例准确,棱角挺括,花鸟作品设色古雅,艳而不俗,整体绣面厚重,富立体感。水墨写意绣有郑板桥的《兰竹》、黄慎《抱琴图》、金冬心《梅花》、李复堂的《鱼》、李苦禅的《鱼鹰》、刘旦宅的《唐人击鞠图》等,所绣作品疏密有致,浓淡相宜、灵秀古雅,笔墨神韵极佳。1964年有十一幅刺绣精品被外交部选中,作为国家礼品,1972年全国工艺美术展览在北京举行,参展的作品有《椰林战鼓》《风景这边独好》《全国人民大团结》等,1978年刺绣作品李苦禅的《鱼鹰》钱松岩的《枣园曙光》宋文治的《庐山新装》等入选全国工艺美展。

进入八、九十年代由于全国性刺绣行业的盲目发展,产品过剩,内外销市场萎缩等多种因素,加之管理不善,不能很好地适应市场经济*改革的新形势,逐步以生产时装为主。扬州绣品厂于1999年解散手绣精品的车间,以致手绣技艺人员流失。在此期间,我带领有志于扬州刺绣事业的徒弟和师妹,进入扬州民间艺术馆,更加潜心专研绣艺,发奋自强,历时两年,绣制成了大型落地式仿古山水双面绣《蓬莱仙境》,其作品绣作者巧妙地运用多种针法,淋漓尽致地表现了中国画的潇洒俊逸的笔墨神韵,精致严谨,古朴传神,把“扬绣”的技艺水平提高了一个新的阶段。该作品入选2002年“江苏省文化月精品艺术”赴北京世纪坛展出,国家*李岚清、丁关根观看了展览,当听说绣制远景用线仅为一根丝的四十八分之一时,频频点头,给予了高度赞赏,新华日报,扬子晚报均头版头条作了详细报导,仿古山水双面绣《华岳高秋》、《栈道图》入选江苏省大师级作品赴*展出并获省轻工厅颁发的精品证书。同年作品《华岳高秋》获全国第六届艺术节“新人新作”奖,2002年刺绣作品《双鱼图》、《西施浣沙》、《行旅图》、《荷塘远眺》等八件作品参加上海全国刺绣艺术博览会,有行家说:“扬州绣品在整个展览作品中最具有文化内涵”。为“扬绣”赢得了在全国绣坛的荣誉和地位。

扬绣素有“针画”之美誉,以针代笔,以线代墨,熔画理与绣理为一炉的艺术风格在这些作品中得到了充分体现。仿古绣已成为扬州的地方特色。相信,随着人们的生活水平的不断提高,对家乡文化艺术的自豪与尊重意识的加强,让高档艺术欣赏品进入普通人家,重振“扬绣”辉煌为期不远。

3、优秀作品


扬州刺绣

扬州刺绣近年来,推出了一大批优秀作品。其中数落地式地屏仿古山水双面绣《蓬莱仙境》最能淋漓尽致地体现扬州刺绣的独特魅力。该作品端庄华丽,流光溢彩,璀灿夺目,体现了传说中令人神往的神仙境地。这幅作品的诞生,将扬州刺绣的技术水平推向了一个崭新的高度。

作品《蓬莱仙境》采用了清朝名家袁耀的名作,历时近两年完成。画面经过精心细致的制作,共选用了各类丝线183种,采用了近20种不同针法,对画面中近景、中景、远景、水景以及整个画面的虚实对比处理,都设定了严密的技术方案。在具体针法运用上,近景的山石及松树采用相对较粗的四丝绣线(一根丝的四分之一),运用施针、散套等多钟针法,表现出山石巍峨挺秀,古树苍劲,有着较强的立体感;中景的灌木杂草,楼台亭阁,各类人畜,巧妙采用各种传统针法,对线色的选用更加严谨准确,所绣画面充分体现了扬绣的平、整、光、齐的艺术风格。所绣楼台结构精确,色彩艳而不俗,宫庭气氛浓郁,灌木杂草层次分明,繁而不乱,群仙神采各异,呼之欲出;远景,尤其是波涛水浪,是整个画面最难处理,也是最为关键的部分。此作品最难能可贵之处就在于突破了前人用线的禁区,采用游丝(一根丝线的十六分之一),在绣面的最虚处甚至采用了残丝(一根丝线的四十八分之一),在针法的运用上也打破了前人针法的单调的局限,试创了“滚针法”和虚散套相结合的针法。行家们说“刺绣怕虚不怕实”,最难表现画家那虚无飘渺的用笔和画意。整个画面突出了仙境楼阁华丽壮观,亭台水榭玲珑。加之作品配以设计得体,做工精细,图案线条流畅的红木框架,使作品更加完美。《蓬莱仙境》这幅作品把作者原画中渐虚渐远的画意表现得恰到好处,所绣波涛丝路柔顺,感觉出波涛阵阵轰鸣。远处练瀑如飞,近处溪水潺潺若响,表现出了极其美妙的艺术效果。

扬州仿古山水双面绣《蓬莱仙境》地屏的成功,可以说在扬州工艺美术历史上划上了重要的一笔。此作品现在已被国外一位知名度很高的艺术品爱好者以高价购藏。扬州从古至今就是商贾云集,人文荟萃的地方,历史上曾出现了石涛、“八怪”、袁江、袁耀等众多流芳百世的画家,有着丰富的文化艺术底蕴。刺绣和书画是不可分割的姐妹艺术,相信随着社会的不断进步,加之扬州这个有着独特地方特色和高超技艺的地方,今后将会有更精美、更能体现扬州刺绣艺术风格的优秀作品问世。

4、艺术特征


扬州刺绣

格调高雅雅逸传神

扬州刺绣的特色是作品多取自于历代诸多名家的优秀山水、人物之作,画稿意境深邃,构图层次清晰,色彩雅致柔和,并以此开创了富有诗情画意的仿古山水绣和神韵天然的水墨写意绣,其特点是追随优秀中国画的文化内涵和笔墨情趣,形成了格调高雅、雅逸传神的艺术风格,在绣坛上独树一帜。扬州刺绣素以劈丝精细、针法缜密、色彩丰富、表现力强的精细绣著称,每件作品针法缜密、艳丽、工整、光洁。绣师们以精湛的技艺极力表现我国写意画潇洒传神的笔墨神韵和工笔画的精致严谨。

5、精巧技艺


扬州刺绣

甚至用一根丝线的1/48绣制刺绣,是由绣线在特定的织物上穿针引线以手工操作的方式形成图案色彩的一种民间技艺。扬州刺绣分艺术欣赏品和日用品两大类,艺术欣赏品历史上有仿宋绣、发绣等品种,多为富宦家庭女子所绣,所以也称“闺阁绣”。

现在以格调高雅、雅逸传神的仿古绣、写意绣独善其长,并成为扬州刺绣的特色。绣制水墨绣时,用丝线的粗细和不同色阶的线色来表现“墨分五色”,即焦、浓、重、淡、清五个层次,以及黑白、浓淡、干湿的“六彩”效果。针法注重疏密有致,疏而不散、密而不乱,从而表现出中国水墨画笔墨精神及其中的意蕴,扬州刺绣素以精工细作著称,一幅较大的作品往往耗时数年之久,某些部位的细微之处甚至用一根丝线的1/48绣制。

扬州刺绣历史悠久,虽说是一门手工技艺,由于受扬州历史文化的影响和扬州八怪画派的熏陶,扬州刺绣以表现此类题材而见长。

扬州刺绣画稿大多取自历代众多名家的优秀之作,是一次对美术作品的再创作堪称富有立体质感的精美艺术品。一件成功的刺绣作品往往能达到画所不及的艺术效果,增强了原作的艺术感染力,是画与绣的完美统一,真正体现出刺绣艺术的精妙之美。特别是某些著名的刺绣大师由于受年龄、精力等因素所限,作品不可能按原样重复制作或批量生产,因此具有很高的鉴赏和收藏价值。

6、优势

其一,是选用名人名稿。如清代名家“扬州八怪”的水墨写意画,袁江袁耀以及“四王”的山水画,任伯年的花鸟画,现代刘旦宅、程十发的人物画,都是扬州刺绣极好的素材。

其二,是工艺制作精美。刺绣作品无论是面料的质地、丝线的品质,都要经过精心挑选,在针法的运用以及色彩的搭配上,也有很高的要求。

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