袁雪芬

袁雪芬（1922.3.26～2011.2.19），女，浙江绍兴人，中国越剧泰斗，越剧袁派创始人，工正旦。袁雪芬1933年开始学艺，先后在杭州、上海等地演出。袁雪芬认真唱戏，洁身自励，持斋茹素。2011年2月19日下午2点，在上海逝世，享年89岁。

中文名:袁雪芬民族:汉族出生地:浙江嵊县出生日期:1922年3月26日逝世日期:2011年2月19日职业:越剧表演艺术家信仰:马克思主义主要成就:中国戏剧家协会副主席、越剧袁派（旦角）创始人、国家非物质文化遗产传承人代表作品：《双烈记》、《西厢记》等

1、越剧流派

袁派是袁雪芬创立的越剧旦角流派。袁雪芬1922年生于越剧故乡浙江嵊县，11岁时进入四季春科班学戏，初学的是男班的丝弦正调腔，出科后与女子越剧四工腔时期的代表人物王杏花同台，唱腔受其影响比较大。1942年10月，袁雪芬倡导越剧改革，剧目多数为悲剧，越剧原来曲调单纯、活泼、跳跃的四工腔不能适应，袁雪芬从人物出发，在传统唱腔音调进行中，频繁地、重复地运用变音，就是7音，形成唱腔音调，逐渐形成一种激进的、下行的旋律的特点，呈现出哀怨深沉的唱腔格调。1943年1月的《断肠人》中“断肠人越想越断肠”这段唱就是代表。　袁雪芬在1943年11月演出《香妃》时与琴师周宝才合作，在唱腔方面有更大的突破，初步形成了尺调腔的雏形，此后尺调腔逐渐丰富，不但使越剧唱腔在板式结构上得到了完善，在唱腔曲调上也增强了抒情性和戏剧性，为越剧音乐开辟了一个新的时期。并为流派的产生提供了条件。袁派就是在尺调腔的基础上形成的，是越剧最早出现的流派之一。袁派在四十年代的唱腔音调一般较为低沉哀怨，叙述性倾诉性比较强，但是袁雪芬很注意唱腔层次的变化，善于根据表达人物感情的需要，打破越剧严格的上下句对仗的格式，使唱腔音调平中出奇，柔中有刚，这时期的代表性唱段是《忠魂鹃血》中的痛责，《绝代艳后》中的冷宫和著名的“三哭”，即“香妃·哭头”、“梁祝·哭灵”、“一缕麻·哭夫”。

上世纪五六十年代，袁派又在塑造新的人物的音乐形象时有新的发展，1950年演出《相思树》的时候，袁雪芬与刘如曾合作，吸收越剧早期男班艺人支金相的唱腔因素，创造了能表达热烈、急切、犹豫、不安等复杂感情的“男调”，1953年在演出《西厢记》时，使用了典雅清丽的音乐语言和富有诗意的吟咏性唱腔，通过疏密相间的字位节奏，使唱腔变化更为丰富；1958年在演出《双烈记·夸夫》时，又创造了新型的，准确生动地塑造了巾帼英雄梁红玉的音乐形象。1959年演出《秋瑾》时，在“东渡”一场的唱段中，吸收了的高亢音调和鲜明节奏，表现出秋瑾这位革命女杰刚毅豁达的性格；1962年演出《祥林嫂》时，在“千悔恨，万悔恨”这段中，吸收了传统的、、等因素，加上细致的润腔处理，形成悲凉、叹息、自谴自责的音调，深刻表达了祥林嫂心灵备受折磨的痛苦。

袁派唱腔的特点是质朴平易，委婉细腻，深沉含蓄，韵味醇厚。袁雪芬擅长依照人物的特定性格和感情创腔，不追求曲调的花梢，而注意以情带声，以真情实感和润腔韵味扣人心弦。在演唱上，她气息饱满，运腔婉转，喷口有力，吐字坚实而富有弹性，运腔中运用欲放又收、抑扬有致的处理，形成特有的韵味美。她常根据唱词的寓意，采用特殊的节奏形式，改变原来较为平稳的字位节奏，使唱腔和唱词语气紧密结合起来。如《西厢记》“赖婚”中的“若不是张解元他识人多”，在“若不是”后面的拖腔中运用了后起半拍的特殊的节奏形式，形象地显露了莺莺一提到意中人时难以掩饰的喜悦；“琴心”中“宝髻玲珑”的“玲珑”二字和“身在墙东”的“墙东”二字，都采用了前切分音节奏，使唱腔旋律在流畅中有跌宕，平稳中有跳跃。

袁派十分讲究重点唱句的演唱，擅用喷口、气口、加虚词以及强音、顿音等技巧进行特殊处理，造成演唱上的高潮。如《祥林嫂》中“阎王要把我一锯两半分”一句中，“一锯”二字以重音强调，"分"字以喷口唱法吐出，随即在三小节的拖腔中又多次运用气口，使唱腔若断若续，渲染了人物内心的恐惧。袁派的甩腔也常通过句幅的扩充、节奏的顿挫、调式的交替、结构的变化，使旋律迂回曲折，回味无穷。如《白蛇传·断桥》中的"到如今，凤泊鸾飘两地怨"的甩腔，通过句头、句幅的乐汇扩充，显得柔婉悠长；《祥林嫂》中“这真是走也难来留也难，进退两难怎安排”两句，通过宫徵调式交替的手法产生回肠荡气的效果。

2、个人经历

1933年7月入四季春科班学戏，工青衣正旦，兼演武小生。满师后，一度与越剧早期名旦王杏花合作，唱腔和表演受到王杏花的影响。

袁雪芬

1936年初到杭州演出，初挂头牌。秋初到上海演出。

1938年2月第三次来沪，此后一直在上海从事演艺活动。与名小生马樟花合演3年有余，演出《恒娘》等新戏，逐渐在艺术上崭露头角，被誉为“越剧新后”。

1942年夏马樟花为旧社会恶*迫害致死，使袁雪芬对邪恶当道的旧上海深感痛恨。同年，袁雪芬在一些具有爱国热情的话剧艺术的启发和鼓舞下，同新文艺工作者一起在大来剧场倡导并开始越剧改革：以剧本代替原来幕表制，以导演排演代替原来的说戏，在舞台美术部门亦应用成套设计，演出了许多具有爱国主义思想、歌颂民族气节、反封建礼教的戏。在表演上除学习话剧的从人物出发和内心体验外，还吸收了昆曲载歌载舞、形体动作身段美，并把两者有机结合起来，成为越剧独特的表演方法。

1947年8月《山河恋》联合义演及同年10月筱丹桂致死事件中，她同*当局进行了坚决斗争，遭到反动*的多次迫害。

1949年7月，参加上海市军管会文艺处举办的第一届地方戏剧研究班学习了。9月，她和梅兰芳、周信芳、程砚秋作为戏曲界特邀代表参加了第一届中国人民政治协商会议，并出席了10月1日的开国大典。

1950年4月起先后担任华东越剧实验剧团团长、华东戏曲研究院副院长兼越剧实验剧团团长、上海越剧院院长。

1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会，获荣誉奖。

1953年与范瑞娟合作主演的《梁山伯与祝英台》，是我国第一部大型彩色戏曲影片；同年，在《西厢记》一剧中成功地塑造了崔莺莺一角。“*”中袁雪芬受到残酷迫害。

1978年底重新受命担任上海越剧院院长，主持和组织了一系列新剧目的创作演出，并大力培养青年演员，同年她主演的《祥林嫂》拍摄成宽银幕彩色影片。

1985年退居二线，担任剧院名誉院长。

1986年以“艺术指导”身份和上海越剧院演出团参加巴黎第15届秋季艺术节，

1989年夏率团去美国演出。她是第一、二、三、五、六、七、八届全国人大代表和第五、六、七届全国人大常务委员会委员。现任上海市人民对外友好协会副会长、上海市对外文化交流协会副会长。

2011年2月19日下午2点，在上海家中过世，享年89岁。

3、个人获奖

1953年主演的《梁山伯与祝英台》获国际电影节“音乐片奖”。

1955年缅甸总理吴努授予她金质奖章。

1956年获文化部颁发的“1949－1955优秀影片奖”荣誉奖。

1989年获中国唱片总公司颁发的首届“金唱片奖”。

2003年获文化部颁发的*艺术终身成就奖——第二届“造型表演艺术成就奖”。

2006年获得了“白玉兰戏剧表演艺术终身成就奖”。

2008年被授予“国家非物质文化遗产传承人”荣誉称号。

4、代表曲目

《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《祥林嫂》、《王昭君》、《红粉金戈》、《黑暗家庭》、《香妃》、《绝代艳后》、《一缕麻》、《忠魂鹃血》、《凄凉辽宫月》、《相思树》、《山河恋》、《双列记》、《梅花魂》、《白蛇传》、《秋瑾》、《壮丽的青春》、《火椰村》等等。

5、书籍文献

1984年1月上海文艺出版社出版的《袁雪芬的艺术道路》

1985年9月湖南人民出版社出版的《袁雪芬》

1987年5月中国戏剧出版社出版的《袁雪芬唱腔选集》

1997年10月袁雪芬作为总策划组织编纂的《越剧舞台美术》画册由上海人民美术出版社出版；

2002年8月袁雪芬撰写的《求索人生艺术的真谛——袁雪芬自述》由上海辞书出版社出版。

此外在《人民日报》、《解放日报》、《文汇报》及各种刊物上以个人名义发表的专业和学术文章不下百数篇，其中大部分文章被收入2003年12月中国戏剧出版社出版的《袁雪芬文集》。