Brad Mehldau

钢琴名家BradMehldau，六岁开始学习古典音乐，十五岁时已在俱乐部中表演。当他在读高中时期，就已获得了爵士名校波士顿百克里音乐学院所举办比赛的最佳音乐奖。除了持续学习古典以外，他同时亦研究爵士乐与现代音乐。1998年十一月美国Keyboard杂志评选出六位爵士钢琴新星，BradMehldau为其中之一。与此同时BradMehldau也被爵士权威杂志DownBeat票选最佳爵士艺人前三名，成为爵士界新一代的钢琴名家。

1、基本信息

• 中文名BradMehldau
• 国籍美国
• 出生地美国佛罗里达州杰克逊维尔
• 出生日期1970年8月23日

2、人物简介

钢琴名家BradMehldau，六岁开始学习古典音乐，十五岁时已在俱乐部中表演。当他在读高中时期，就已获得了爵士名校波士顿百克里音乐学院所举办比赛的最佳音乐奖。除了持续学习古典以外，他同时亦研究爵士乐与现代音乐。1998年十一月美国Keyboard杂志评选出六位爵士钢琴新星，BradMehldau为其中之一。与此同时BradMehldau也被爵士权威杂志DownBeat票选最佳爵士艺人前三名，成为爵士界新一代的钢琴名家。

3、人物成就

BradMehldau

被誉为当代六大爵士钢琴名家之一，并有着前辈比尔艾文斯最浓烈影响的爵士乐手，布瑞德梅尔道骨子里其实是古典音乐家。他从高中就开始演奏爵士音乐，后来进了纽约社会研究新校，追随FredHersch，KennyWerner，JimmyWebb等爵士名家学习，并被Cobb聘入他的乐团中担任钢琴手，并被JoshuaRedman找来合作唱片。但他一直以来在BerkleeCollegeofMusic，主修的却都是古典钢琴和现代音乐。而他后来的爵士即兴演奏中，也不时会在某些细节出现巴哈、布拉姆斯等人的音乐片段。而他在结构和音乐内涵上的深刻性，也让他的爵士演奏，不同于只是慵懒表面的沙龙音乐，而是能够引人深思与触及性灵的艺术品，也因此一些强调内在人性探索、并重视片中音乐的电影大导演，像是史丹利库伯利克（大开眼戒）和温德斯（百万饭店），都喜欢引用他的演奏。连法国电影「MaFemmeEstUneActrice」也都引用他的演奏。

BradMehldau曾经和多位音乐家合作过，其中有次中音萨克斯风手JoshuaRedman，爵士乐吉他手PatMetheny，女高音歌唱家ReneeFleming。同时他还是一位喜欢从摇滚音乐人那里借鉴曲目的钢琴家，他曾经多次翻奏经典的歌曲，其中包括TheBeatles的MotherNature'sSon，Radiohead的ParanoidAndroid，ExitMusic等。

4、相关报道

听情绪歌唱——BradMehldau《Largo》

BradMehldau

据新浪娱乐2005年10月4日报道，爵士是很情绪化的东西，每一个突如其来的转折都会给予听觉一股奇妙的冲击。心情的起伏恰如其分地贴合了演绎者表现上的投入，他的动作与表情，嗓音和眼神，所有的微小细节构成了一场放纵的盛宴。这些也自然地挑拨着每一位听者纤弱的神经。不是着魔般的癫狂，却也是迷失般的沉醉。

BradMehldau第一次和JonBrion合作就是《Largo》。Brion，这位Eels的制作人，独具匠心的编排使得聆听宛如一场过山车的旅行，而Mehldau自信骄傲的钢琴演奏让听者尽兴地随着up&down的感觉在旅程中自始至终不停地肆意舞动着。于是情绪化的爵士在神经化的两人手下绽放出更令人深陷其中的诱惑。

在众多BillEvans的追随者中，只有Mehldau在气质上是最为相似的。《Largo》内页中Mehldau冷峻的肖像兼有谦逊与坚定的双重神情，而这种肃穆的感觉同样可以在Evans的标准像上找到。

专辑之名“Largo”源引自Mehldau经常出入的一家Hollywood的club，该club的演出赋予了他脱离从前钢琴三重奏角色的灵感。在包括RufusWaincenter,Fiona,ElliotSmith和AimeeMann在内的大批另类摇滚艺人的影响下，《Largo》没有成为一张简单的爵士乐唱片，摇滚和打击乐的渗透使得他看来如此的卓而不群。

BradMehldau

《WhenItRains》忧伤的旋律是黄昏后的缠绵，中段闪现的鼓声和钢琴的糅合就仿佛是暧昧日光与微风细雨的交汇。紧接着锋头一转就有了《YoureVibingMe》丁当作响的叹息，而《DustyMcNugget》则更像是《FreeWilly》的前奏，串串滴落的水珠营造出了与开幕曲相得益彰的氛围。Mehldau成功地将自己从前几张专辑的音色中解救出来，从而他的钢琴声显得如此的纯洁和动人。在几首长达9分钟或7分钟的作品中，大量不和谐和弦的运用并没有产生任何僵直的迹象，反而这种不安定的感觉和漂亮的旋律构成了相对和谐的平衡。虽然专辑翻奏了Radiohead和Beatles的著名作品，但在我看来《FreeWilly》无疑是最为出色的。琴键神经质般的催促，透露给听者的暗示是一场阴谋，它潜行于你的后背并时刻可能激发。又以杂乱无调性的贝司节奏和撕扯成裂帛般的弦乐铺陈浩大的紧张的氛围。

对话性是《Largo》最大的特质，这种在演奏中表现为左右手对话，在倾听中表现为演绎者与听者对话的奇特转换化被动体验为主动交流。Mehldau也正因其灵性的演奏而成为近年来脱颖而出的少数青年爵士钢琴演奏家。

作为一张纯器乐爵士专辑，《Largo》是没有一句歌词甚至旁白的。然而在我的聆听过程中却始终萦绕着美妙的幻觉与图景。我想用下面这句诗歌来形容《Largo》是再恰当不过了。这就是帕斯捷尔纳克著名诗作《马堡》中最为出色的一段：

眼睑下鹅卵石冷漠地／怒视天空，风像船夫／划过椴树林。