黎族竹木器乐

黎族传统器乐取材于民间丰富的竹木资源，包括独奏乐曲、合奏乐曲、歌舞乐曲、祭祀乐曲和八音乐曲五大类；黎族乐器不少于40种，传统乐器主要有独木鼓、叮咚、口弓、口拜、鼻箫、灼吧等。黎族传统器乐产生于海南省保亭黎族苗族自治县，宋初的《太平寰宇记》云：“琼州聚合推鼓歌乐。”据传，黎族传统器乐以清康乾年间最为盛行。黎族传统器乐是祖国民族器乐宝库中的瑰宝，竹木器乐曲中蕴含着原生态的音乐特征，曲体结构灵活*，旋律顺畅，音调古朴清纯，它融汇了黎族的传统文化、审美意识、民俗风情等诸多元素，为黎族人民喜闻乐见。2008年6月7日，黎族传统乐器经国务院批准列入第二批*非物质文化遗产名录。

1、历史渊源

黎族竹木器乐

黎族竹木器乐源远流长,历史悠久。宋《太平寰宇记》记载:琼州黎人“打鼓吹笙以为乐”;宋《桂海虞衡志》载:黎人“聚会亦椎鼓歌舞”;清人张庆长的《黎岐见闻》亦载:“男女未婚者,每于春夏之交齐集野间,男弹嘴琴(即口弓),女弄鼻箫,交唱黎歌。”据有关资料，最早出现的乐器是独木鼓。黎族古民歌传述，远古时候因雷公击倒大树，烧树木成洞，黎族祖先就击木洞呼众围猎，后来人们用牛皮或鹿皮蒙住大洞口，敲起来咚咚作响，以作招众、祭祀和乐器使用。叮咚木也是较早出现的打击乐器。古时，黎族人民砍山种山兰，以驱赶山猪，后来发展成为跳舞娱乐用的打击乐器。

黎族俗语：歌声不停，笛音不止。这个俗语反映了黎族的民间乐器与民歌一样历史悠久。

2、艺术特色

原生态的黎族传统器乐曲富有原始音乐的色彩。传统乐曲产生于原始社会生活中，保留有原始生活的音韵，展现黎族原始生活的风情，如独木鼓恢宏厚重的声音和简约的鼓谱，体现原始崇拜祭祀活动的肃穆场景。铿锵悦耳的叮咚声，使人们如置身在原始的山兰园中。声轻委婉的鼻箫，声细缠绵的口弦，诉说着情人的窃窃私语，音纯嘹亮的唎咧、哔哒、阔广悠扬的口拜、洞勺（灼吧），呈现出黎族人民劳动、节庆、欢乐等丰富多彩的生活场面。

黎族传统器乐有古朴简约的特征。曲牌结构多为单曲体，以一个曲调为基础做多次反复演奏，在反复中仅有速度变化，以反复的演奏的方法加深了人们的音乐印象。调式音阶方面，多为五声音阶为主的徵调式和官调式，曲调大体是以同度音阶反复和二度音阶为主进行，旋律起伏不大，节奏、节拍一般较为规整。

3、代表作品

黎族器乐曾有过辉煌，如黎族器乐《打叮咚》参加1957年第一届全国音乐舞蹈会演，得到好评;黎族乐手卢玉昌吹奏的“口拜”乐器1980年参加全国少数民族文艺会演，连吹20多分钟不换气，博得满场喝彩。乐手黄会基因为吹唎咧，被广东民族歌舞团招收，他吹奏的唎咧乐曲《相会在山兰园》从1984年至1992年先后应邀到新加坡、法国、西班牙、意大利等国家吹奏，饮誉国内外。

4、传承意义

黎族传统乐器和乐曲在祖国的音乐殿堂里独具一格。如叮咚木、鼻箫、口弓、唎咧、洞勺(灼吧)等乐器在国内并不多见，许多乐曲也是本民族独具的，它丰富了祖国器乐的宝库，呈现出祖国音乐文化的多样性。受时尚音乐的冲击，黎族传统器乐日渐式微，民间乐手也青黄不接，传统的乐曲也有失传之危。与此同时，全面深入进行传统乐曲的收录记谱工作，以便留存遗产;大力培养传承人，避免人亡艺绝。加强研究，有效地进行传统乐器的改革，提高它的表现力，坚持在各种文艺活动中使用，弘扬和展示传统乐曲的独特魁力。

黎族乐器有着自己的价值，它的萌生、发展和最终形成，融汇了民族历史、生产、生活、风情习俗的诸多信息，生动地体现了本民族、本地区的文化传统。对人类学、民族学、民俗学，特别是为音乐文化研究提供了重要的史料。