乌镇戏剧节

科普小知识2022-09-23 12:22:12

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乌镇戏剧节由陈向宏、黄磊、赖声川、孟京辉共同发起，文化乌镇股份有限公司主办。乌镇戏剧节由特邀剧目、青年竞演、古镇嘉年华、小镇对话等单元组成。以拥有1300年历史的乌镇为舞台，共邀全球戏剧爱好者和生活梦想家来到美丽的乌镇体验心灵的狂欢。第一届于2013年5月9日开幕；第二届于2014年10月30日开幕；第三届于2015年10月15日开幕；第四届于2016年10月13日开幕；第五届于2017年10月19日开幕。

1、活动简介

发起人

乌镇戏剧节由陈向宏、黄磊、赖声川、孟京辉共同发起，分别为：主席陈向宏、总监制黄磊、常任主席赖声川、导演孟京辉。

2、举办地

演出

浙江省嘉兴市桐乡乌镇

乌镇具有深厚的文化底蕴和独特的自然景观，完备的演出和接待能力为乌镇举办戏剧节提供了设施支持，国内外戏剧大师和艺术界、文化界人士垂青乌镇并非偶然。通过戏剧节，让小镇凝聚更多国际级大师们的气场，乌镇戏剧节将为这个千年古镇带来充满生机的未来。

3、特色

乌镇戏剧节一大特色在于各个演出场所的多元性，以及专业性。在走路可到的范围内，有七个大小不一，功能不同，却同样美丽精彩的室内剧场，一个大型户外剧场，以及许多可供演出之户外广场，琳琅满目，形成全国乃至世界戏剧节中罕见的表演空间群体，为乌镇戏剧节演出增添魅力。由著名建筑师姚仁喜先生主持设计的乌镇大剧院已成为乌镇最具特色的文化地标，也已被广泛称为全国最美之大剧院。由大会主席陈向宏及艺术总监赖声川主持改建的5座古典小剧场，各具特色，每一个都有着个性和历史语言，全方位的展现古镇魅力，与艺术结合的无限想像力。

4、使命

1、推动文化复兴

一千多年来，文化的渊源如此眷顾这个富庶的小镇。曾经的乌镇，钟灵毓秀，孕育了数十位文化与艺术大师，他们胸怀水乡的博大聪慧，在中国和世界历史上书写了永不磨灭的浓彩重墨。岁月更迭，时代变迁，乌镇，呼唤着文化艺术的复兴。

2、培植本土人才

乌镇戏剧节鼓励青年戏剧导演、编剧、演员的创作与表现，给他们创造与世界一流大师学习交流的机会，给他们展示自己才华的广阔舞台。戏剧节期间，青年竞演让他们崭露头角，小镇对话让他们畅所欲言；戏剧节之后，青年艺术家乌镇驻地“1+1”创作项目让他们有更大的空间成长发挥。

3、熏陶大众审美

乌镇历史上很多文人墨客曾经从商，谓之乡绅。他们深爱自己的故乡，把推动当地文化艺术建设视为己任，这也是发起乌镇戏剧节的重要初衷。

大众审美的熏陶需要土壤，需要环境，也需要时间。乌镇戏剧节是一个契机，这里既有阳春白雪的中外知名大戏，也有下里巴人的街头古镇嘉年华。11个日日夜夜，你进不进剧场，戏剧就在身边，在小桥流水间，轮番上演。　　当有一天，艺术融入了小镇的生命，融入了镇民的血液，精神成为比物质更高的追求，那时，方是梦想成真。　　乌镇梦，也是中国梦的一部分。

4、打造文化乌镇

如果说的石桥流水木屋是乌镇的面子，那么传统与现代交融并蓄的文化渊源就是乌镇的内涵。乌镇戏剧节不是“因乌镇旅游而生”，而是“因乌镇而生”，文化乌镇的视野并不仅于此。她是一扇窗，可以窥见乌镇深厚的文化底蕴；她更是一扇门，通往更加灿烂的乌镇文化明天。

乌镇仿佛就是一个巨型舞台，每个置身于其中的人，都是舞台上正在挥洒与纵情的演员。戏里戏外，如梦似幻。

组委会

尤金尼奥・巴尔巴	尤金尼奥・巴尔巴戏剧节荣誉主席剧场导演、演员训练者、作家。1964年在挪威创立欧丁剧场，于1966年迁到丹麦的赫斯特堡，成为丹麦戏剧实验场。他导过32出戏，经常在欧洲、亚洲、北美洲和南美洲演出。1979年，他创立了国际剧场人类学学院，一个包括演员、舞者、音乐家和学者的流动学校，一起研究肢体图像的原则。他写了很多书和文章，包括《纸作的独木舟：剧场人类学指南》、《剧场：孤独、艺术、*》、《灰烬与钻石之地：我在波兰的学徒生涯》。得过无数的国际奖项及荣誉学位。
陈向宏	陈向宏发起人戏剧节主席现任乌镇旅游股份有限公司总裁，文化乌镇股份有限公司董事长。陈向宏生于乌镇，1999年开始白手起家对乌镇进行保护与开发，是乌镇保护的创始人、规划设计师及组织实施者。他独创性地在全国率先提出“历史街区再利用”的保护思路。在实施对乌镇历史建筑风貌的系统保护的同时，致力于文化传承与发扬光大，历时十余年的亲力亲为，将一个默默无闻濒临消亡的江南小镇打造成为世界著名的江南古镇典范，并获得了“2003年亚太地区遗产保护杰出成就奖”。陈向宏的商业创意融合其独特的人文理念亦吸引了各界艺术家对乌镇的垂青。
赖声川	赖声川发起人艺术总监赖声川是华文世界最著名的戏剧家之一。被《亚洲周刊》誉为“亚洲剧场导演之翘楚”、英国国家广播公司（BBC）称他为“现今中文最顶尖的剧作家”，植基，赖声川和他所创立的【表演工作坊】促进了现代剧场蓬勃多元的创意，也深刻地影响了当代华语剧场。美国《橘郡记事报》称他为“*现代剧场的创造者……世界上很少剧场艺术家有赖声川如此广远的成就”。
孟京辉	孟京辉发起人艺术顾问中国最具影响力的实验戏剧导演之一。现为中国国家话剧院导演、北京国际青年戏剧节艺术总监、北京蜂巢剧场艺术总监。他以辛辣、幽默、批判的戏剧功力，屡创剧坛奇迹，开创了当代戏剧的新面貌，为中国戏剧舞台多元化的新局面注入了活力。独具个性的创造力及多元化的艺术风格，已经成为一种值得瞩目的文化现象。代表作有舞台剧《活著》、《枪、谎言和玫瑰》、《混小子狂欢节》、《初恋》、《希特勒的肚子》、《罗密欧&茱丽叶》、《两只狗的生活意见》、《蝴蝶变形记》、《柔软》、《三个橘子的爱情》、《琥珀》、《空中花园谋杀案》、《爱比死更冷酷》、《艳遇》、《镜花水月》、《关于爱情归宿的最新观念》、《臭虫》、《堂吉诃德》、《恋爱的犀牛》、《百年孤独》、《一个无*主义者的意外死亡》、《思凡》等。著作有《先锋戏剧档案》、《新锐戏剧档案》。
黄磊	黄磊发起人总监制黄磊是中国最著名的演员之一，以其丰厚的文学修养与浓重的文人气质在影视界占据一席之地。在自编自导自演的电视剧《似水年华》，透过粉墙斑驳的江南古镇、空灵剔透的爱情故事将黄磊的才华一并展现，不仅在中国各地造成回响，同时也引起社会大众对于乌镇的关注。从《人间四月天》、《橘子红了》延续而来的“新人文”气息使得浮躁的荧屏让人眼前一亮、回味无穷。电视剧、电影、话剧，黄磊哪一个都不愿意抛却，但假如只能留下一个，黄磊的谜底是选择留在舞台上。在演出《暗恋桃花源》四年里，原本由于档期原因打算只演9场的黄磊从头到尾演满了200余场。在南方巡演中，由于赖声川导演在香港另有工作，作为主演之一的黄磊更接替赖声川出任该剧的“执行导演”。演员们用四个字来形容黄磊的导演风格——细腻精准。2010年，黄磊更参与了中国国家话剧院《四世同堂》的演出，并将在2013首届乌镇戏剧节出演该剧目角色。
丁乃竺	丁乃竺总策划丁乃竺是及华人地区最著名的剧场制作人之一，同时也是令人尊敬的电影及大型活动制作人。1984年【表演工作坊】成立起，制作近六十部舞台剧，包括许多改变华语戏剧圈轮廓的重要经典作品，如《暗恋桃花源》、《如梦之梦》、《宝岛一村》、《弹琴说爱》、《那一夜，在旅途中说相声》等。舞台剧演出则有《摘星》和首演版的《暗恋桃花源》，创造了经典的角色云之凡。电影制作有《暗恋桃花源》、《飞侠阿达》及《这儿是香格里拉》三部，获多项国际影展大奖，包含柏林国际影展的卡里加里奖、东京国际影展等。曾任超级电视台创台副总裁。大型活动制作包括2009年《台北听障奥运会开、闭幕典礼》、2010年《台北国际花博会开幕式》、2011年《灯会在苗栗》等。现任【表演工作坊】行政总监。

5、缘起

戏剧是向生活挖墙角的艺术

戏剧选择了乌镇，究竟是一场美丽的意外，还是命中注定的选择?

史航先对中国青年报·中青在线记者说起了乌镇戏剧节发起人之一、主席陈向宏的故事。乌镇人陈向宏，上世纪末回到故乡，起初是作为*官员给一场火灾善后，安置因火灾失去房屋的居民，之后就留下来继续工作，负责旅游开发，然后还遇上了黄磊，开始策划戏剧节。

“你看那条主要街道中间突然有一个缺口，那个地方叫恒益堂，是一个卖中草药的药铺子。一条街缺了一块，为什么?就像下棋的棋眼一样，没有那块就不会有乌镇戏剧节。上世纪末着火，烧开了一大块，旧房子烧掉了。一个年轻人代表市*来到这儿善后，这个人叫陈向宏。”史航说。

史航感慨，每天走过恒益堂，都会想到那是乌镇戏剧节起始的地方，很有趣。“火灾这个意外怎么可能美丽?但是如果能让意外遇到一些细心的、专注的、领情的人，这个意外最后就会变成一个泉眼，有喷泉，每年都有这样的喷涌。”史航说，乌镇戏剧节不是美丽的意外，而是因意外而美丽。

“说实话，我们最开始不敢预期，只是感觉这里有一个很好的机会，有很好的潜能。这么美丽的小镇，有传统，有历史，它如何跟艺术融合在一起?这个A加B，等于我们想象中的一个很美妙的C，但是没有想到它会到这个程度。”赖声川对中国青年报·中青在线记者说。

而在黄磊眼中，他们一伙人是在不断往前走的过程中，开始体会到戏剧节的能量，“超越了所有人的想象”，“乌镇戏剧节，不是乌镇办的一次活动，因为乌镇办很多活动，我们就是乌镇本身，乌镇戏剧节跟乌镇是一体的”。

史航喜欢乌镇相当开放的戏剧空间：“戏剧是向生活挖墙角的艺术，而这个戏剧节天天‘挖墙角’，乌镇就变成了另外一个样子。每条街巷像是通往宫殿的道路，有人在树上演，有人在墙上演，有人在桥上和船上演……这是“北上广深”任何一个都市做不到的事情。乌镇的空间是开放的，转角遇到戏，这个‘打破感’特别重要。”

史航形容乌镇是“乌托邦小镇”，其特点是不用攻城略地，却能开疆拓土，它是天上的云霞，云卷云舒，水流云在。而怎样的戏剧节是成功的?“在乌镇，永远能把遗憾降到最低，折扣打到最少，那就是个伟大的戏剧节”。

6、历届回顾

第一届

2013年5月9日起在浙江乌镇举办为期11天的首届乌镇戏剧节。首届乌镇戏剧节的主题是——“映”——体现戏剧与生活的相互辉映。首届乌镇戏剧节特邀美国哈佛大学定目剧创始人罗伯特布鲁斯汀（RobertBrustein)担任戏剧节荣誉主席。同时，赖声川的舞台剧史诗《如梦之梦》作为乌镇戏剧节开幕大戏。

演出

戏剧节期间，以乌镇大剧院为核心，汇集西栅历史街区的古戏台、沈家厅剧场、秀水廊东小剧场、秀水廊西小剧场、西大街户外剧场以及西栅水剧场在内的多家剧场，上演几十台不同剧目。此外，戏剧节前后，还将举办各类文化活动，为更多有创意的人提供圆梦的舞台。

第二届

第二届乌镇戏剧节将于2014年10月30日盛大开幕。2014年9月11日，“第二届乌镇戏剧节”召开第二次新闻发布会，黄磊、田沁鑫、赖声川、丁乃竺夫妇、史航，以及话剧《开膛手杰克》的主演陈明昊一同出席。赖声川透露，与首届乌镇戏剧节相比，特邀剧目将由六部增加到十七部，不仅数量上几近三倍于首届，剧目的类型也更加多元，演出的场地也增加到七个。本届乌镇戏剧节推出了2部女性独角戏，增添了不一样的色彩。韩国美丑剧团携《墙壁中的精灵》首次来华，女演员一人饰演三十几个角色，讲述关于内战、爱情、亲情以及人际间最微妙的关系，挑战演员的极限表演功力。

2014年9月12日，第二届戏剧节最受人瞩目的开闭幕大戏都与“白蛇传”神话有关。来自国家话剧院田沁鑫指导的《青蛇》与由曾获美国戏剧最高奖托尼奖的玛丽?辛默曼执导的《白蛇》。

第三届

2015年乌镇戏剧节将于10月15日揭开帷幕，届时，来自四面八方的游客将赶一场热闹的盛会。

本届乌镇戏剧节堪称中国当代剧坛最高规格的戏剧盛宴，世界八大*名团将齐聚乌镇，多部国际剧目首度访华，囊括了来自法国、德国、巴西、瑞士、意大利、荷兰、波兰、立陶宛、俄罗斯等12个国家和地区的20台顶尖剧目共73场演出。

第四届

2016年10月13日，第四届乌镇戏剧节在浙江省乌镇西栅景区内正式拉开大幕。本次戏剧节为期十天，总共呈现来自13个国家、地区的22台剧目，总共近80场。与去年相比又多了两台，场地也有所增加。而这其中有12部戏都是由国际创作团队带来。

第五届

第五届乌镇戏剧节

2017年10月19日，以“明”为主题的第五届乌镇戏剧节在乌镇大剧院启幕。本届戏剧节的主题是“明”，取厚德载物、临照四方的阴阳和合之意。来自12个国家和地区的24部特邀剧目分为五个系列：“经典系列”“女性系列”“影像系列”“肢体系列”“新声线系列”。10月19日至29日，戏剧节共将呈现100场戏剧演出。

7、社会评价

世界上没有任何一个戏剧节可以像乌镇戏剧节一样，结合自身独一无二的自然与人文环境，不遗余力的推动东、西方文化的交流。（美国戏剧教育家丽莎·泰勒·勒诺评）

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