金湘

金湘，出生于1935年4月20日，中国著名作曲家、指挥家、音乐评论家、音乐教育家，中国音乐学院作曲系教授、中国艺术研究院博士生导师。代表作有歌剧《原野》、《杨贵妃》、《日出》，交响大合唱《金陵祭》，交响组歌《塔西瓦依》等近百部。他创作的歌剧《原野》因1992年在美国华盛顿演出，被认为是中国歌剧史上最重要的歌剧演出事件，《原野》的演出把中国歌剧推向世界。金湘于2015年12月23日23时21分，因病在京去世，享年80岁。

中文名：金湘

性别：男

出生年月：1935年

出生地：浙江诸暨

民族：汉族

毕业院校：北京*音乐学院作曲系

职业：作曲家，指挥家，音乐评论家

主要成就：中国大歌剧泰斗，被称为东方的普契尼

代表作品：歌剧《原野》，歌剧《楚霸王》，音乐剧《BeautifulWarrior等。

1、人物生平

金湘

金湘出生于1935年4月20日，7岁开始学习钢琴，11岁考入南京国立音乐学院幼年班，主修大提琴和钢琴。

1952年7月毕业于天津*音乐学院少年班，随即转入*音乐学院民族音乐研究所从事民族民间音乐搜集、整理、研究工作两年。

1954年9月被保送升入北京*音乐学院本科作曲系，1959年7月以优异成绩毕业于该系。但因1957年被错划为“右派”，随即下放*。

1979年2月，金湘平反后任北京歌舞团交响乐队指挥兼作曲。

1984年12月转任北京中国音乐学院作曲系副教授并兼作曲教研室主任。

1990年7月赴美国西雅图任华盛顿大学访问学者；1991年9月转至美国首都华盛顿歌剧院任驻院作曲；1992年转至美国纽约茱丽亚音乐院考察访问。

1994年起任中国音乐学院作曲教授。

2004年、2006年起分别任中国艺术研究院、中国音乐学院博士生导师。

在2015年11月份举办的金湘音乐会上，金湘选择用自己创作的《诀别》与观众告别。

2015年12月23日晚，被誉为“东方普契尼”的金湘带着毕生的音乐追求和未完成的心愿与世长辞，享年80岁。金湘的告别仪式将于12月29日在八宝山殡仪馆兰厅举行。

2、艺术成就

作品体裁广泛

金湘

金湘一生共创作作品近百部，体裁广泛，风格多样，从大型歌剧、交响乐、协奏曲，到大合唱、室内乐与影视音乐等都有所涉及。代表作有歌剧《原野》、《杨贵妃》、《日出》，交响大合唱《金陵祭》，交响组歌《塔西瓦依》等。其中，歌剧《原野》是第一部被搬上国外舞台的中国歌剧，被评为“二十世纪华人经典”。

金湘的音乐评论文风犀利，见解独到，观点鲜明。先后于1990年、2003年出版个人文集《作曲家的困惑》、《困惑与求索——一个作曲家的思考》，辑有其在各级各类专业期刊上发表的学术论文、音乐评论等数十篇。

作为指挥家，金湘曾与国内多个乐团有过合作，进行了大量演出及录音活动，并多次在国际乐坛指挥演出个人作品，在世界各地考察、访问、讲学、举办音乐会等，为推动和促进东西方音乐的交流做出突出的贡献。

中国大歌剧泰斗

金湘是最先将西方近现代作曲技法引入中国歌剧创作中的“泰斗”级中国作曲家。他擅于将中国民族民间音乐元素与西方现代作曲技法相融合，淋漓尽致地刻画人物内心世界。

20世纪90年代，由金湘作曲、万方编剧的歌剧《原野》不仅在国内引起轰动，也在美国、德国、瑞士成功上演，成为第一部被搬上国外舞台的中国歌剧。美国媒体曾给予高度评价：“《原野》震撼了美国乐坛，是第一部敲开西方歌剧宫殿大门的东方歌剧，也是20世纪末歌剧史上最重大的事件之一。”

金湘引领了中国“大歌剧”的创作热潮，他一生都在探索，给中国音乐界注入了满满的活力。

3、人物轶事

曲折经历奠定精神基础

回首来时路，这位伟大作曲家的一生却布满荆棘。金湘从小就展露出极高的艺术天赋，1954年被保送入*音乐学院作曲系，不幸的是，在1957年被错划为“右派”随即下放*的20年里，他的创作一度*停止。这段经历为他中年的音乐创作奠定了坚实的精神基础。曲折的人生道路令他饱尝人间冷暖，洞悉社会百态，也更善于用音乐语言深刻谱写不同价值观激烈交锋的社会现实。

病榻上完成歌剧《日出》

2015年6月17日，《日出》首演后，金湘登台热泪盈眶。

2015年6月在大剧院演出的《日出》是金湘的第11部歌剧，也是他创作历程最不平凡的一部作品。2014年夏天，他完成了《日出》钢琴缩谱的写作，而一个突如其来的噩耗令大家的思绪跌入冰点，金湘被医院诊断患有胰腺癌，入院不久后就被下了病危通知。

躺在病床上奄奄一息的老先生最放不下的是自己未完成的作品。《日出》的配器还未开始，在金湘的提议下，大剧院找来了他的作曲专业博士学生，从广州赶到北京，在病房中与金湘一同度过了艰辛的一周。每天，金湘拿着钢琴谱为学生口述配器思路，请学生一一记录并代为执笔。幸运的是，在创作歌剧的精神动力下，金湘最终凭借顽强的意志力暂时战胜了病魔，走下了病床。当年秋，他的身体稍有好转，即投身到配器工作中，2015年春节，乐谱定稿。2015年6月，《日出》首演，金湘观看《日出》的演出后热泪盈眶地说：“我从来没有感受到，作为一个作曲家会如此被尊重！我不会说什么好听的话，我只想说，若有机会，我希望还能再干一把！”

4、人物评价

金湘

指挥吕嘉：他对于歌剧语言的运用非常对，对歌剧的理解甚至比现在很多知名作曲家还要透彻，而且旋律非常优美，另外他对戏剧冲突的理解非常准确，这也是很多人所不具备的。尽管他在配器的运用上可能比较传统，但是他对音乐的执着、视音乐为生命的精神是很多人无法达到的境界。

歌唱家宋元明：《日出》中出演女一号陈白露的宋元明称，这个作品给了她很大的历练。“金湘老师把陈白露的音乐写得非常扭曲，跨度大，技术上也有很大难度，就像人物性格一样，所以我在演唱时，常觉得不用再有动作，单是音乐就能很好地表现人物了。金湘老师非常直接、正直，把音乐当生命。我们做音乐作业的时候，金湘老师经常一上午、一下午地陪着，所以我也觉得要演好这个作品，才对得起他老人家。”

编剧万方：我和金湘先生合作《原野》大概是20多年前。那时候西洋歌剧很少，了解的人也少，所以《原野》排练完，很多人有不同意见，提出把宣叙调改成说话，就是让歌剧有说有唱，当时我爸爸曹禺还活着，他看了排练说“非常好”，《原野》才保持了现在大家看到的样子。金湘先生写的《原野》音乐感染力强。因为歌剧的剧本非常简单，就一个大体的框架，但是在《原野》中，金湘先生赋予剧本丰富的色彩、力量和情感，使整个作品呈现出来是非常美丽和生动的。这次再合作《日出》的时候，听说金湘先生已经生病了，但他一直坚持创作，所以我觉得他真的是将音乐视为全部的生命在做。

歌唱家戴玉强：金湘的歌剧创作毕其一生的功力，“金湘先生创作的歌剧《原野》具有划时代的意义，而这部《日出》又是他呕心沥血创作完成的。《日出》的男高音写得很难，我也下了很多功夫，但离金湘先生的要求还差得很远。他写的那些复杂的伴奏、和声，在排练时钢琴伴奏一不留神弹错了一个音，他立马就能听出来，这些细节都让我们感动。

教授刘青：作为老师，他在创作上和理论上都具有极高的造诣，是一位双料音乐大师，他既有那么多的大部头作品，也有很多专著阐述他的思想，他一直把建立中华乐派当作最高理想。在教学中，他也特别注重学生的文化底蕴，他认为作曲不仅仅是一种技术，而必须要有深厚的文化功底，所以我们在和他学习的时候，他会让我们看很多中国的哲学、美学等方面的理论书籍，他把中国音乐家的底蕴素质看成是一个标签，可以说实际上他不光是一个音乐家、也是一个思想家，金湘老师的这些思想和教学理念至今一直被中国音乐学院传承，我现在自己作为一个老师，也在传承他这样的教学理念。金湘老师的精神就像灯塔照耀着中国音乐学院的所有老师砥砺前行。

5、荣誉奖项

1987年首演的歌剧《原野》是中国当代歌剧最具影响力的剧目之一；

1993年被评为“二十世纪华人经典”；

1999年获文华大奖。