川久保玲
川久保玲（かわくぼれい）（英文名：ReiKawakubo）（1942年10月11日－）是一位日本的服装设计师，出生于东京，毕业于庆应义塾大学。20世纪80年代前期，她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球，受到许多时尚界人士的喜爱。此外，日本的知名服装设计师当中，川久保玲是少数几个未曾到国外留学，而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。
中文名：川久保玲
英文名：ReiKawakubo
别名：かわくぼれい
籍贯：东京
性别：女
国籍：日本
出生年月：1942年10月11日
职业：服装设计师
毕业院校：庆应义塾大学
1、人物经历
川久保玲
1967年毕业之后，到一家服装布料公司上班，并在1969年正式独立成服装设计师，1973年她成立了一个服饰品牌，名称为“CommedesGarcons”（法文可译为“像个男孩”；常被简称为Comme）。
1975年，川久保玲33岁时，首次在东京举行首次的女装发表会，并于东京创建“CommedesGarcons”公司，同年，在东京建立了她的第一家精品时装店。“CommedesGarcons”开始只有女装，1978年增加了男装，称为HOMME。
1981年，川久保玲第一次在巴黎时装周举行发表会，此时她开始受到全球时装界的注目，隔年，她的服饰有了一个简单的昵称，称为“乞丐装”；并引领1980年初期宽松、刻意的立体化、破碎、不对称、不显露身材的服装设计流行趋势。这一场发表会的设计灵感据知来自于日本美学中的不规则和缺陷文化。她的创作概念和特色引起了不少时尚评论家的争议，也带动了后进设计师的服饰设计。
1983年，川久保玲获得每日新闻时尚设计奖（MainichiFashionAward），1987年，获得美国时尚技术学院（fashioninstituteoftechnology）的荣誉学位。
1988年开始，川久保玲也发行自己的双月刊杂志，称为Six(源自“第六感”的含义)，《Six》的文字很少，以启发灵感的照片和绘图为主。
1996年，川久保玲受邀出任著名《Visionaire》杂志的客座编辑。她也成为20世纪女性服装设计师中的重要人物。
2、创立品牌
川久保玲创立的品牌
川久保玲(英文名：ReiKawakubo)，这位在法国发展的日本女设计师，以“CommedesGarcons”直接了当地说出她理解的流行与设计概念(法文“Comme”，有“如何”和“像”的意思，“CommedesGarcons”就是AsBoys，“像男生一样”的意思)。独创一格的前卫形象，融合着东西方的概念，是川久保玲被誉为“另类设计师”的原因。川久保玲(ReiKawakubo)在日本的地位更是时尚教母。
川久保玲将日本沉静典雅的传统元素、立体几何模式、不对称的重迭创新剪裁，加上利落的线条，呈现出很意识形态的美感，就如同她为其品牌“CommedesGarcons”命名一般，创意十足。
“CommedesGarcons”总店位于巴黎。川久保玲是“CommedesGar?ons”这个品牌的主要设计师，并有12间分店，以及大约200专柜或精品店遍及全世界，据媒体报导，川久保玲的这个服饰品牌年营利约为150万美金。在美国，川久保玲的公司经常捐款给孤儿院和美国棒球协会。
3、设计理念
前卫形象
川久保玲作品
川久保玲，是一个特殊的例外：她既没有出去学别人的模式，也没有经过正统的训练，但在东京的本土上，她做出的又绝不是纯民族的东西。她的意识已经远远超过了当时堪称前卫的美国，以及朋克发源地的英伦三岛不列颠王国。她的看似古怪的思想，实际上是非常深刻的。深的无底，所以才会在20年后大放异彩，让更年轻的一代时装设计师们崇拜，去解构，去寻求自信。
黑色元素
她是时装界确实的创造者——一位具有真实的原创观念的时装设计师，凭借她最重要的观念——黑色，在最近的几十年席卷全球。她说：“我的目标是每一位女性能够有自己的生活并自我满足。”她将自己的服装描述为：“女人不用为了取悦男人而装扮得性感，强调她们的身段，然后从男人的满意中确定自我的幸福，而是用她们自己的思想去吸引他们。”
20世纪80年代早期，来自日本的时装设计师川久保玲，革命性的发布会使原来仅限于晨礼服和燕尾服的黑色成为流行。由于她的缘故，黑色成为最时尚女人的永恒形象。
1984年，采用有弹性的人造丝的交叉往来，使服装看起来像在身上起泡的鼓包。
1986年，捆绑的棉，人造丝和PU，厚帆布，创造有可能的吸引的造型。
1992年，未完成的服装和纸样，贴着艺术家权威的“解构”邮票，在时装界发起解构主义运动。这一灵感，影响了整整一代时装设计师……
“我不喜欢显现体型的服装。”所以她和别的设计师都不一样。由于她没有受过正规学院式绘画和裁剪的专业训练，所以设计师和传统之间无所束缚。她的衣服不是常规的两只袖子和正常的比例，因此，她的服装在销售的时候，必须有着如何穿衣的指示说明。以便人们正确地穿着它们。
不在扣眼中的扣子，让一块围布在空气中飞扬起来。这不是不对称，因为不对称要求有一些对称的元素在里面。让我们叫它非对称，不匹配或者完全是偶燃的。直条字被破坏了，这之间没有任何的学院派，或回收的朋克，或是后核生存主义。日本的破坏，本身就是时尚隐藏的主题。在它所有的神秘和完美之中，“艺术为现实挖了个洞。”
其它设计
除了时装和配饰，川久保玲还花费很大精力投入到视觉设计艺术，广告和店面装潢设计的领域。川久保玲相信，所有这些领域其实是一个视野下的不同部分，因而有着内在的密不可分的联系。川久保玲在东京的“Aoyama”店，其装饰有蓝点的玻璃斜屋顶非常著名，这是由川久保玲和另一建筑师共同设计的杰作。
川久保玲行事非常低调，很少被媒体曝光，她宁愿其充满灵感的设计作品为自己代言。
4、个人风格
川久保玲
她对服装设计独特的方向，使它总有墓地或*的感觉。她经常被媒体批评，因为有时她展示的服装就像是纳粹*的囚犯们穿的无体型的宽松服，略作修改就组装上了舞台，因而常常激怒了公众。她对保守者来说不是个陌生人，但看看她的经历，很奇怪的是她能成为那样的时尚预言的设计师，将黑色演绎成时尚设计师与时尚的同义词。毕竟，1973年，她在东京建立了自己的公司，并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。从那开始，她就一直在为实验而奋斗，永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。
5、家庭成员
川久保玲的父亲是庆应大学教授。
她的先生是英国的编织设计师AdrianJoffe。
6、作品系列
川久保玲作品
*川久保玲男士（1978年）
*川久保玲经编（自1981）
*川久保玲长袍跟班（自1981）这一场发表会的设计灵感据知来自于日本美学中的不规则和缺陷文化。
*川久保玲男士俩（自1987）
*川久保玲比诺（自1987）
*川久保玲衬衫
*丝巾系列：CommedesCarrés，第一部分包括5条有抽象图案的黑白双色丝巾，名为NoiretBlanc，在CommedesGarçons东京、纽约和巴黎的商店销售，而第二部分Couleur将为色彩鲜艳的设计，将在川久保玲伦敦DoverStreetMarket的店铺销售。
7、获得奖项
川久保玲作品
2012年美国时装设计师协会大奖(CouncilofFashionDesignersofAmeric，CFDA)国际时尚大奖。