目连戏

目连戏，原名弋阳腔，发源于弋阳江地区，因名弋阳腔，简称阳腔，所以又称高淳阳腔目连戏，曾经流传于江西、安徽、江苏、浙江等省，是中国唯一的历史宗教戏。目连戏是以《目连僧救母》而得名，是中国最古老的汉族戏曲剧种，堪称戏剧鼻祖。2006年，浙江、安徽、河南、湖南，江苏，山西等申报弋阳腔为国家非物质文化遗产。

时间：2006年

类别：传统戏剧

地区：浙江、安徽、河南、湖南，江苏，山西等

编号：Ⅳ—87

相关传承人：王长松叶养滋周建斌谢杳文张占良贺书各等

1、剧种简介

目连戏是保存于民俗活动中的戏曲演出，因主要扮演目连救母的故事而得名。

目连救母的故事最早载于佛家经典，主要内容大致为：傅相一生广济孤贫，斋布僧道，升天后受封。傅妻刘氏青提（又叫刘四娘）不敬神明，破戒杀牲，死后被打入阴曹地府。其子傅罗卜为救母往西天求佛超度，佛祖为他所感，准其皈依沙门，改名大目犍连，并赐其《盂兰盆经》和锡杖。目连在地狱历尽艰险，最终寻得母亲，一家团圆超升。

几百年来，经过无数艺人的锤炼，目连戏以其博大纷繁的戏剧形式、无所不包的表演手段、积淀深厚的音乐素材及情景交融、观演互动的演出排场，在民间盛演不衰。一度广泛流布于安徽、江苏、浙江、江西、湖北、湖南、四川、山西、福建、河南等地。

目连戏有“中国戏剧的活化石”之称，为中国戏剧起源、沿革及发展传承等的研究提供了极富价值的材料。

据《高淳县志》记载，目连戏是特有剧种，明代由江西弋阳腔和高淳当地民间音乐、小调相结合形成的，故称“高淳阳腔目连戏”。演唱主要用高腔形式，以鼓击节，用锣、铙伴奏，唱腔有四平头、吊句子、念板、滚板等；曲牌有娥儿郎、新水令、红衲袄等。

2、历史记载

目连戏是写“目连救母”的故事，最早见于东汉初由印度传入我国的《佛说盂兰盆经》，“盂兰”是梵文音译，意为“救倒悬”。唐代人改编成说唱文学《目连救母》（敦煌变文之一）。高淳目连戏演出本是明代郑立珍的传奇《目连救母劝善戏文》，共9本，至清末已濒临失传。民国初，王嘉宾从北京返乡，一边养病，一边召请当地能演擅唱的目连戏老艺人，整理出剧目5本。这些剧本对研究目连戏的起源、特点、演变提供了依据。

3、发展演变

目连戏，汉族戏曲剧种，专演“目连救母”戏文。其故事源于佛教经典，至唐、五代时，出现多种有关目连的变文，故事渐趋完整。北宋时始有连演7天的《目连救母》杂剧。据宋孟元老《东京梦华录》：“构肆乐人,自过七夕，便般目连救母杂剧,直至十五日止。”到了明代，《目连救母劝善戏文》等传奇剧本相继行世，多以目连母被打入地狱,受到各种磨难、报应,目连不避艰险，遍游地狱寻母,求佛救母为主要情节，同时宣扬了封建孝道、宗教迷信和因果报应。戏中穿插了不少杂耍表演，如度索、翻桌、蹬罈、跳索、跳圈、窜火等。以及许多可以独立的民间故事短折戏，如《下山》、《哑子背疯婆》、《王婆骂鸡》、《赵花打老子》等。到了清康熙年间，皇家曾搬演目连救母传奇。乾隆年间内廷又编演了《劝善金科》，全剧240出，10天演完。

明初，安徽南陵已有以搬演目连戏为主的戏班。之后，安徽的泾县、旌阳、宣城、太平，江苏的溧阳、宜兴，浙江的绍兴、新昌、开化，江西的婺源以及湖南、四川、山西等不少地方都有目连戏班或目连戏演出。其唱腔大多为高腔，以鼓击节，锣钹伴奏。后期有的也受徽戏和民歌小曲影响，改唱别调。已知的目连戏剧本，有明郑之珍的《目连救母劝善戏文》，清张照的《劝善金科》，以及四川高腔《目连传》、绍剧《救母记》、莆仙戏《目连救母》等。也有不少短折，如《下山》、《定计化缘》、《戏目连》、《调无常》、《男吊》、《女吊》等，成为许多剧种的传统剧目。其中《双下山》（也叫《僧尼会》）、《哑背疯》（也叫《雪里梅》、《老背少》）、《王婆骂鸡》等，现今川剧、汉剧、婺剧、桂剧、绍剧、调腔、昆曲、湘剧等地方剧种尚保留演出。

4、艺术特点

目连戏是发源于河南而又长期绝于河南的古老剧种，南宋以来，广泛流行南国诸省，近世北方演出仅有山西。

目连戏集戏曲、舞蹈、杂技、武术于一身，有锯解、磨研、吞火、喷烟、开膛、破肚带彩特技和盘叉、滚叉、金钩挂玉瓶、玩水蛇、挖四门等舞蹈动作，及金刚拳、武松采花拳、五龙出动拳诸多拳路，服装、道具、化装、表演均有独特之处。由于深藏民间，至今仍保留粗犷、原始的本来面目，唱腔初为花鼓调，明末大平调兴起后，因其动作大，架子大，真刀真枪，雄浑豪放，适宜目连戏的武打表演，故自清代改为大平调。既可登台演出，又可扎扬表演，游街时鼓乐齐鸣题材样式。

“古人傅相广济孤贫，斋僧布道，升天后封为‘天曹至灵至圣劝善大师’，其妻刘青提不敬神明，杀害生灵，被打入酆都地狱。其子傅罗卜为救母往西天求佛超度。佛祖为其所感，准其皈依沙门，改名大目犍连。目连百折不回，感动神明，终于母子重逢并同升天界。”就是这样一个故事，从西晋的佛经到唐时的敦煌变文，从宋、元杂剧到明代郑之珍所著的《目连救母劝善戏文》和清朝雍正时刑部尚书张照编写的宫廷大戏《劝善金科》，真是越演越烈。从安徽、江苏、浙江、江西、湖北、湖南、四川到山西、福建，从城市到农村，从宫廷到民间，真是无处不演。而且许多当时的记载都记述了演出的盛况，有的要演三天三夜，有的要从日落演到日出，有的要连演七夜、九夜。郑之珍的《劝善戏文》共100出，张照的《劝善金科》要演240出，每天演24出，也要10天演完。不仅京剧演出，川剧、绍剧、昆剧、湘剧、汉剧、婺剧、蒲仙戏也要演，而且在全国各地还有许多专门演出目连戏的班社和剧团。这种专门演出目连戏的团体，大都是以高腔为主，以鼓击节，锣钹伴唱。

从题材来看，一方面它宣扬了封建迷信，因果报应。一方面它从佛教的劝恶从善出发，宣传了惩恶扬善的思想。从艺术上看，经过千百年的锤炼，有许多精彩而独特的表演为观众所喜闻乐见。如窜火、耍牙、登坛、跳索、跳圈、飞叉和翻腾的跟头等特技也为此剧增加了艺术魅力。如桂剧的独角戏《哑背疯》；载歌载舞的昆剧《双下山》和又唱又翻的京剧《目连救母》等均各具特色。诚然，对有些带有恐怖色彩和迷信内容的戏，还是要加以改编和禁演。，三眼枪助阵以壮行色。

目连戏的演出有“两头红”的说法，就是从太阳落山开始演，一直演到第二天的日出。它一共有100出戏，主要有“目连娘出嫁”“和尚下山”“挑经挑母”等。如果连续演出可以演七天七夜。目连戏演出中将“唱、做、念、打”融为一体，穿插以筋斗、跳索、蹬坛等杂技表演，在戏曲表演艺术上独树一帜，对其他剧种产生较大影响。目连戏的演出场所也与其他戏种有很大不同。“目连戏”并没有固定的演出场所，整个山村都可以是表演的舞台。从这一点来看，目连戏更像一种祭祀活动。

5、题材样式

“古人傅相广济孤贫，斋僧布道，升天后封为‘天曹至灵至圣劝善大师’，其妻刘青提不敬神明，杀害生灵，被打入酆都地狱。其子傅罗卜为救母往西天求佛超度。佛祖为其所感，准其皈依沙门，改名大目犍连。目连百折不回，感动神明，终于母子重逢并同升天界。”就是这样一个故事，从西晋的佛经到唐时的敦煌变文，从宋、元杂剧到明代郑之珍所著的《目连救母劝善戏文》和清朝雍正时刑部尚书张照编写的宫廷大戏《劝善金科》，真是越演越烈。从安徽、江苏、浙江、江西、湖北、湖南、四川到山西、福建，从城市到农村，从宫廷到民间，真是无处不演。而且许多当时的记载都记述了演出的盛况，有的要演三天三夜，有的要从日落演到日出，有的要连演七夜、九夜。郑之珍的《劝善戏文》共100出，张照的《劝善金科》要演240出，每天演24出，也要10天演完。不仅京剧演出，川剧、绍剧、昆剧、湘剧、汉剧、婺剧、蒲仙戏也要演，而且在全国各地还有许多专门演出目连戏的班社和剧团。这种专门演出目连戏的团体，大都是以高腔为主，以鼓击节，锣钹伴唱。

从题材来看，一方面它宣扬了封建迷信，因果报应。一方面它从佛教的劝恶从善出发，宣传了惩恶扬善的思想。从艺术上看，经过千百年的锤炼，有许多精彩而独特的表演为观众所喜闻乐见。如窜火、耍牙、登坛、跳索、跳圈、飞叉和翻腾的跟头等特技也为此剧增加了艺术魅力。如桂剧的独角戏《哑背疯》；载歌载舞的昆剧《双下山》和又唱又翻的京剧《目连救母》等均各具特色。诚然，对有些带有恐怖色彩和迷信内容的戏，还是要加以改编和禁演。

6、戏曲分类

目连戏·徽州目连戏

明万历年间，安徽祁门清溪人郑之珍在过往杂剧、变文及传说等的基础上撰写出《新编目连救母劝善戏文》。郑本目连戏一经产生，便在祁门、休宁、石台、婺源、歙县等地广为流传。

祁门目连戏原没有固定演出场所，以鼓击节，锣钹伴奏，不用管弦，上寿时则用唢呐。其基本唱腔古朴，为明中叶流行于徽州一带的“徽池雅调”，即徽州腔、青阳腔。角色分生、旦、末、净、杂、襟，脸谱有鬼脸、标脸、花脸等。表演吸收民间武术、杂耍的一些技巧，能走索、跳圈、窜火、窜剑、蹬桌、滚打等，成为表演武戏的特殊招式，为后来徽班的武戏表演奠定基础。演出班社大多以宗族为单位组班，即一个班社均由同宗同族的人氏组成，外姓人不得加入。目连戏演出形式有二：一为演员直接扮演，谓之“大目连”；二为演员操木偶演唱，谓之“托目连”。一般以春、秋两季为盛，有“稻旺戏”(秋收)、“堂会戏”(公堂办，每五年或十年一届)、“庙会戏”(朝九华山)、平安戏、香火戏(还愿)等名目。

目连戏·辰河目连戏

辰河目连戏的主要剧目是《目连传》。艺人们在长期的艺术实践中，不断地将剧目的范围扩大，将《前目连》、《梁传》、《香山》以及称为“花目连”的一系列剧目也纳入到其中，形成了庞大的剧目组合，称“四十八本目连戏”。在明清长达五百多年的历史中，演唱目连大戏，一直是辰河地区最盛大的全民文娱活动。

但是，当前只在部分乡间保留的目连戏，民间艺人日渐老迈，愿意随其学艺的人很少。专业院团里最好的年轻演员几乎流失殆尽，由于缺乏保护和研究资金，大量珍贵的文字及录音录像资料逐渐散佚、损毁，需要立即采取措施进行抢救保护。

目连戏·南乐目连戏

目连戏自宋代由开封流传到河南南乐。南乐地处冀、鲁、豫三省交界，古代的交通不便，地域偏僻，使该戏曲形式一直保留着古老的原始风貌，其表演形式，戏剧程式等方面，无不带有传统文化痕迹。

南乐目连戏是流行于河南省南乐县民间的一个口述本，就其情节和思想内容及主要人物，与唐代的目连变文一脉相承。该剧以民间杂耍为主，综合戏曲、武术、焰火、魔术于一身，服装、道具、化妆、表演均有独特之处，由于深藏民间，至今仍保留粗犷、原始面目。

目连戏有“中国戏剧的活化石”之称，对中国的戏剧起源、沿革及发展传承等研究有较高的学术研究价值，也为研究华夏史学史、文学史、民俗文化等提供珍贵资料。

7、紧急抢救

六十多年前老东岳盛行一种戏现在全杭州会唱的只剩五个人！

戏曲一开场，不见演员，只有燃着的松香末发出微弱的亮光。突然从边上喷出酒精，松香末瞬间燃起火焰，这一举动是为了引起台下所有人的注意：戏文就要开始了……

这就是六十多年前曾在西湖区留下镇东岳村风行一时，而今已不见踪迹的哑目连戏。表演时没有台词全凭身段，所有当年的演出剧情都只能靠目前还活在世上的老演员口述，没有照片，没有录像资料，没有后继者传承，这一原先在城西一带盛行的剧目，眼看就要绝迹了。好在近期，在刚刚结束的西湖区非物质文化遗产普查中，这项濒临失传的民间艺术被重新发掘并推到了众人眼前。

据介绍，哑目连戏源于目连戏，后者是我国一种古老的戏曲，被誉为中国戏曲史上的活化石，现已列入全国第一批非物质文化遗产保护名录。哑目连戏就是目连戏的分支“闭口目连”，俗称“哑鬼戏”。表演时没有台词，全凭身段、手势、表情、舞蹈和武技来体现内容，惟一可作辅助的是锣鼓和目连号。老东岳的哑目连戏，据传从萧山、绍兴地区流传过来，在民俗庙会、三方庙祭祀上表演，内容以表达民众祛疫驱祟、祈禳平安的愿望为主，剧目主要是《调五方》，其中又以《活捉刘氏》、《送夜羹饭》等折子最为出名。正申报市级非物质文化遗产。据了解，1947年后，由于庙会、祭祀等民俗活动的停办，老东岳哑目连戏也就慢慢淡出了人们的视线。当年学过哑目连戏的老东岳村民，如今只剩下寥寥5人，且大多年岁已高。82岁高龄的郑金发就是其中之一。

据郑金发回忆，哑目连戏中大部分的角色根据不同人物和特点，有自己的基本步伐和动作，除以舞蹈和哑剧手段表演外，还融会了精彩的特技造型和托举技巧。提起当年《后抲刘氏》一折中，五鬼差追捕刘氏，小鬼在千钧一发之际用钢叉跺地叉住刘氏头发的高难动作及最后刘氏逃至高台倒翻下来，被众鬼差托举着下场的惊险，老人说：“那可是货真价实的钢叉，几米高的台子，一不小心要出人命的。”而提到哑目连戏的现状时，郑金发颇有些黯然：“现在这样的精彩都看不到了。”

当前只在部分乡间保留的目连戏，民间艺人日渐老迈，愿意随其学艺的人很少。专业院团里最好的年轻演员几乎流失殆尽，由于缺乏保护和研究资金，大量珍贵的文字及录音录像资料逐渐散佚、损毁，有的还被外国专家学者罗致而去。另外，目连戏在有些地方被列为旅游观赏项目，在利益的驱动下，传统表演遭到割裂扭曲，需要立即采取措施进行抢救保护。

有关部门介绍，哑目连戏被列入西湖区非物质文化遗产保护范围后，又在进一步申报市级非物质文化遗产名录，如能尽快得到各有关部门的大力支持，制定出抢救性保护措施，相信一定能吸引更多的人加入保护和传承的行列，使哑目连戏重放异彩。

8、传承价值

宗教史

目连故事出于佛经。目连是释迦牟尼十大弟子之一，佛庙里有他的塑像。目连戏中的目连成了中梁代的和尚，俗名傅萝卜。戏中的风土人情、生活习俗都是中国的。从中可探讨佛教传入后中国化的过程和原因。印度佛教是出世的，僧尼出家后不认父母、不拜君王。佛教入中国后变成入世的。提倡信徒诸恶不作、诸善奉行、忠君孝父母。目连僧是个孝子，历尽艰辛到地狱救母亲。这种变化为研究中国佛教史提供了佐证。

历史学

北宋演目连戏是农历七月初七到十五日。这天，民间祭祖报秋成。杜牧诗曰："万家相庆喜秋成，处处楼台歌板声。"道教说这天是为人解厄的水官生日，应该唱戏酬神。佛教说是僧自恣日，也是目连救母出地狱的日子。目连戏宣传三教一家，戏中僧、道同行，反映出我国历史上儒、释、道、巫间关系融洽。这和欧洲、中东历史上宗教战争不断形成对比。因而也为研究宗教史、历史者提供帮助。

戏曲史

目连救母故事，南北朝时由和尚在庙里宣讲说唱，继有变文流传，宋有杂剧搬演，明代才有文人整理成剧本，清乾隆时搬到宫廷剧演出。此后不久，张照奉旨将剧本扩大10倍，时间改为在唐代，将颜真卿、段秀实故事也包罗进去。突出"谈忠说孝"主题，可从没演过。这些，为中国戏曲史提供了研究的实物。

民俗学

目连戏保留了许多民俗民风，戏中的人物和故事都被地方化。比如四川射洪曾有目连故居，湖南常德曾有傅母墓。戏中说目连的曾祖当过长沙太守，目连回家回到茶陵。湖南民间都愿养子如目连，骂最坏的女人作刘四娘(目连的母亲)……这些，是研究民俗和民俗史的学者所感兴趣的。

艺术史

目连戏保留了从戏曲初期开始积累的表演手段和表现手法。单说曲牌，有北曲、南曲、南北合曲和地方民歌，演唱形式有独唱、众唱、众帮。祁剧、辰河戏的目连戏，都保存各自剧种的200多支曲牌，几乎包罗了所有的曲牌。其中原始曲牌很宝贵，变体曲牌反映出高腔变化规律，是研究戏曲艺术史不可少的资料。