李海明

人到中年的李海明出生于一个革命之家。幼时好学，8岁跟随伯父开始学习景泰蓝的制作和技法，并系统学习工笔画。

1、人物经历

1988年，去苏州学习苏绣，很快就掌握了双面绣。

1990年，远赴重庆学习漆画工艺。

1993年，又潜心学习纹身技术。

1996年，迷上了雕刻葫芦。

在此期间，从没间断过对珐琅画的传承、完善、和再创造，学习的所有手工技艺都是更好的画好掐丝珐琅画的细描，为掐丝珐琅画奠定更高的技艺。

李海明作品

景泰蓝壁画脱胎于古老的景泰蓝工艺，是将宫廷御用珐琅技法移植到画板上的特种绘画。它突破了景泰蓝只能附着于铜胎的限制，将景泰蓝技艺拓展到了平面作品上，并展现出令人惊喜的立体艺术效果。它即可以属于工艺美术范畴，也可以作为绘画的一个新品种，具有工艺美术和绘画的双重属性。

景泰蓝珐琅壁画，主要由仿金丝及珐琅釉料制作而成。全程10道工序纯手工艺制作。最主要的有3道工序。白描是景泰蓝珐琅壁画的灵魂。金丝是景泰蓝壁画的骨骼。着色是景泰蓝壁画的血肉。

在几十年的景泰蓝珐琅壁画制作中，李海明的画作已达到人画合一之境。他不仅在传承，更在创新。

在景泰蓝珐琅壁画的传承、发展与再创造上，李海明将刺绣、国画、漆画甚至刻葫芦等艺术形式中的技法和色彩融汇贯通到景泰蓝壁画中，并注入了堆丝、垒丝等高难度的镶嵌技艺，使景泰蓝珐琅壁画呈现出更加大气、精湛、细腻、厚重的视觉震撼力，展示其独特魅力以及手工工艺，也使景泰蓝珐琅壁画达到了永不褪色、永不脱落的绝美境界。

近年来，李海明在传承的基础上，又创新了一个新的画种，他用掐丝珐琅的民间纯手工艺制作敦煌壁画，以敦煌壁画为范本，将敦煌壁画的博大精深与艺术的华丽想象融汇统一、完美结合，在细微精妙之处用精巧的手工艺寄托着众生追求美好，向往幸福的虔诚心理。

这就是海明独创的画种：景泰蓝珐琅壁画。

李海明作品

物以稀为贵，李海明制作的景泰蓝珐琅壁画的精细度、厚重的色彩和尺幅几乎是无人能及的，所以，被业界公认为具有很高的艺术价值、供奉价值、欣赏价值及收藏价值，且有很大的升值空间。

出于对景泰蓝珐琅壁画的挚爱，也更想让自己上一个台阶，他给自己的定位是：只作精品，不作商品!

李海明作品

目前，海明自己创作的大幅作品：“说法图”掐丝阶段已完成，这幅作品，高两米、长四点七米，作品中有87位佛菩萨及两尊祥兽，现在文化集市常年展出。以弘扬中国古老文化和丝绸之路敦煌独特文化。敦煌壁画《千手千眼观音》已制作完成，并入围第十三届“山花奖”。《金身如来说法图》也已制作完成。敦煌壁画藻井《千手观音》和《四方佛》正在掐丝阶段，海明心里已有设想，在精力和财力允许的情况下，今生将陆续完成敦煌壁画题材。也会涉及大型亭台楼阁、山水为题材的景泰蓝珐琅壁画巨幅作品。后续的还有《八十七神仙卷》《一带一路-----丝路印象》《清明上河图》。

李海明作品

景泰蓝珐琅壁画作为一门民间传统手工艺已是国家非物质文化遗产项目。甘肃李海明珐琅壁画文化传承发展有限公司——已于两所高校合作培养传承人，让学生回到社会就能服务社会。同时，不定时在中小学校注入掐丝珐琅手工课程，发现苗子，及时培养后备力量。所有教学李海明都在免费培训，再者，也向社会免费培训掐丝珐琅爱好者，现已有7名成熟工艺师，其中两名为聋哑人。因为工艺繁琐复杂，制作周期长，能坚持的年轻人是少之又少，培养传承人是难上加难，海明梦想有更多的年轻人来传承这门古老的民间手工艺，也愿意倾尽自己的一生，将这门手工艺发扬光大!

2、获奖记录

2014年9月，作品《释迦牟尼本尊》获甘肃民间“百合花”一等奖。

2015年4月，作品《白度母》获中国工艺美术协会“深圳.金凤凰”工艺品创新设计“金奖”

2016年9月，作品“敦煌壁画——千手千眼观音”荣获中国手艺创意设计大赛“金奖。”

2017年1月，作品“敦煌壁画——千手千眼观音”入围第十三届中国民间文艺“山花奖”。

2017年3月，作品《绪》荣获第十四届甘肃省工艺美术“百花奖”制作技艺一等奖。

2017年4月，在中国文联第12期文艺人才高级研修班学习，并圆满毕业。

他创做的《观音百像图》，有五十多幅被选入甘肃兰州五泉山公园观音殿。

获奖证书

获奖证书

获奖证书