南北合套

南北合套是指在一个套曲里兼用南曲和北曲的一种体式。最初南北曲的曲牌不能出现在同一套曲内。元中叶以后，成规渐被打破。在同一宫调内，可选取若干音律相互和谐的南曲和北曲曲牌，交错使用，联成套曲。南戏如《宦门子弟错立身》，散曲如沉和的《潇湘八景》，都曾使用南北合套。明清时应用尤广。

中文名称：南北合套

出现时间：元中叶以后

广泛应用：明清时期

代表作品：《宦门子弟错立身》、《潇湘八景》

1、简介

戏曲音乐术语。按曲牌联套体的结构形式将南曲和北曲组成的套曲。杂剧与南戏形成初期，杂剧只用北曲，南戏只用南曲，二者不得混用。据《录鬼簿》载：“以南北调合腔，自和甫始，如《潇湘八景》、《欢喜冤家》等曲，极为工巧。”沈和甫系元杂剧中期作家，上述《潇湘八景》系散曲，戏曲中最初用南北合套者，见于南戏《小孙屠》(《永乐大典戏文三种》)。明初杂剧作家贾仲明在《吕洞宾桃柳升仙梦》全剧中使用了南北合套，构成旦、末对唱，进一步发挥了南北合套的艺术功能。至昆山腔兴起之后，南北合套的使用范围日益广泛。

2、形式

构成合套中的南曲与北曲必须同一宫调（即同一调高）；每个套曲又多以两个调式为主，如〔粉蝶儿〕合套以徵调式、角调式为主，〔醉花阴〕合套又以宫调式、羽调式为主。

合套的形式有：①由各不相重的北曲与南曲交替出现，如《潇湘八景》；②在一套北曲里，反复插入同一南曲曲牌，如《小孙屠》是在北曲〔新水令〕套曲中反复插入南曲〔风入松〕；③在一套北曲里，插入几支不同南曲曲牌，如《雷峰塔》的《水斗》，是在北曲〔醉花阴〕套曲中插入南曲〔画眉序〕、〔滴溜子〕、〔鲍老催〕等五支曲牌。在所有南北合套中，北曲始终占主要部分。

元朝统一中国，打破了南北隔绝百余年的局面，为南北合套的产生创造了有利的条件。色彩缤纷的南北合套不仅促进了戏曲中曲牌联套体音乐的发展，也为艺术家突出人物性格、强化戏剧冲突提供了更为有效的手段。

3、南曲

南戏是汉族戏曲史上最早成熟的戏剧类型，北宋末年至明朝初年（12世纪～14世纪）流行于中国南方，为区别同时代的“北曲杂剧”，后人称之为南曲戏文、温州南戏或戏文。

南曲表演

宋元时南方（长江以南，以温州、永嘉为中心）戏曲、散曲所用各种曲调的统称，用韵以南方（江浙一带）语音为准，有平上去入四声。音乐上用五声音阶，声调柔缓婉转，以箫笛等伴奏，明代初期亦用筝、琵琶等弦索乐器。宋元南戏和明清传奇都以南曲为主。相对于大都渊源于唐宋大曲、宋词、诸宫调和北方民间曲调，并吸收了金元兄弟民族的音乐综合发展而成的北曲而言。

4、北曲

北曲是最早的汉族戏曲声腔之一。为金、元时期流行于北方的杂剧与散曲所用的音乐。源于唐宋大曲、诸宫调、宋词、鼓子词、唱赚、转踏以及北方各民族音乐，而影响最为直接和深刻的首推诸宫调，因之形成了戏曲音乐中曲牌联套体的结构*。这种音乐之所以称为曲，是与宋词相区别。词与曲都是利用词牌与曲牌填词歌唱，但在形式上曲突破了词的定格，不分上、下阕；在句数、字数上也打破了词的限制，可以大量使用衬字，显得生动活泼，故谓“曲者，词之变”。称为北曲，又是为了与南宋以来流行于南方的南曲相区别。

北曲又分为戏曲（或称剧曲）与散曲两种。两者虽同为北曲，但差别很大。戏曲是通过舞台演出欣赏的，散曲则是为了清唱；戏曲是通过曲折的情节，抒发剧中人物的思想感情；而散曲则是作家情感的自我表露；戏曲必须有四组套曲的完整结构，一折戏一个套曲，每个套曲只限一个宫调，以此贯串全套，使得每个乐章前后的调性统一；而散曲则较为灵活，它可以只是一首单乐章的小令，也可以组成多乐章的套曲，即散套。