寿司王子！前往纽约

米寿司生长在寿司职人世家，爷爷号称“寿司王”，父亲号称“寿司男爵”。阿司自幼便显示出了超人的寿司制作天分，名动全国，博得了“寿司王子”美誉。不料十岁那年，阿司和祖父、父亲一起出海打鱼出了意外，长辈们不幸身亡，他则受到严..

中文名：寿司王子！前往纽约

导演：堤幸

编剧：河原雅

国家地区：日本

发行公司：华纳兄弟影片公司...

更多片名：寿司王子电影版

片长：114分钟

1、剧情简介

米寿司生长在寿司职人世家，爷爷号称“寿司王”，父亲号称“寿司男爵”。阿司自幼便显示出了超人的寿司制作天分，名动全国，博得了“寿司王子”美誉。不料十岁那年，阿司和祖父、父亲一起出海打鱼出了意外，长辈们不幸身亡，他则受到严重惊吓，得了“鱼目恐惧症”——一看到鱼眼睛就会暴走。从此阿司舍弃了寿司职人之路，梦想成为一名的格斗家。他跟随自然流大师刻苦修行，可是在功夫方面他怎么也开不了窍。师傅自知不久于人世，把阿司托付给自然流传人奥平海月。奥平是蒂达寿司店的老板，他告诉阿司，其实捏寿司的技巧中蕴含着最精妙的格斗奥义。于是，阿司决心重返寿司世界。他和后辈河太郎一起辗转于日本的各个港口，学习寿司制作的秘技。旅途结束时，天上传来已故师傅的声音：“醋饭达人在纽约，去曼哈顿吧！阿司在海上漂流了半年，好不容易踏上了纽约的土地。他穿梭在曼哈顿的大街小巷终于在寿司屋“八十八”中找到了醋饭达人源五郎。出乎意料的是，老搭档河太郎竟然已经当上了店里的伙计，女朋友奈绘也跟着他来到了美国。“八十八”原来生意很好，但这阵子一直有人来捣乱，吓走了客人们。如今常来的客人都是些怪人，有自称艺术家的关西人晴树、身手不凡的稻子、从古巴逃亡到美国的夫妇。源五郎起初并不想收阿司为徒。但阿司弃而不舍的热忱打动了顽固的老人，他成了店里专门负责处理稻米的伙计。河太郎看到比自己后来的阿司深受信任获得特殊待遇，心里愤愤不平。捣乱事件的幕后黑手是纽约寿司界的霸主林先生。林阴谋击溃“八十八”，他抓住时机劝说河太郎背叛师门。最终源五郎被逼无奈，决定关闭自己深爱的寿司店。林提出以店为赌注进行寿司大对决。阿司临危受命，开始了背水一战……

2、职员表

导演Director

堤幸彦

YukihikoTsutsumi

编剧Writer

河原雅彦MasahikoKawahara

摄影Cinematography

唐泽悟SatoruKarasawa

MasatoshiSakamoto

剪辑FilmEditing

Nitanai-(firstversion)

原创音乐OriginalMusic

堂本光一KoichiDômoto

ShoMitake

副导演/助理导演******istantDirector

TakumaHayashi-secondassistantdirector

TakashiInadome-assistantdirector

YusukeYamada-assistantdirector

3、演员表

堂本光一/中丸雄一

4、拍摄花絮

影片拍摄于2007年6月18日至8月16日，其中有两周是在纽约拍戏。摄制组特聘了一位农艺指导，传授演员铲子的正确拿法和割稻的小窍门。影片拍到了堤幸彦导演当年在美国的居所。

5、幕后制作

味剧说起来，去年七月至九月播出的日剧《寿司王子》真是个怪胎。它的内核是最老套的励志体裁，却不按模式去煽情和说教，别出心裁地用连篇的冷笑话和辛辣的揶揄去演绎。它搬来偶像组合“KinkiKids”中的“王子”堂本光一出演主人公“寿司王子”，却偏偏绕开好走的偶像路线，吓跑了一批王子的粉丝。它由因《金田一少年事件簿》崭露头角、凭《圈套》系列走红的金牌导演堤幸彦执导，却遭遇了收视率的滑铁卢，让人感叹“竟然堤导演也会有收视率这么差的作品”。一共八集的电视连续剧《寿司王子》安排在周五夜间档播出，首集收视率才8.8%，此后更是不断滑坡，平均收视率才7.5%。在它之前播出的《时效警察2》和之后播出的《抹布女孩》平均收视率都超过了10%。许多人抱怨这部剧体裁不吸引人、人物也不讨巧，实在没法看下去；许多人把堂本光一在剧中的搞怪看成是自毁形象行为；许多人认为这是堤幸彦的失败。然而，有意思的是，竟也有不少人将《寿司王子》视为堤幸彦的集大成制作。在这部日剧中，深具日本传统的寿司和充满热血精神的格斗被撒上无厘头式的搞笑调料揉合在了一起。对熟悉、喜欢堤幸彦的人来说，从中可以读出无数信息，可以品味出万般滋味。喜欢不喜欢因人而异，是珍宝还是垃圾各有标准。可以肯定的是，《寿司王子》是属于小众的杰作。构思于电视剧之前的电影。从某种角度来说，寿司王子的这部电影版也是“怪胎”。它的构思成形其实在电视版之前，不仅如此，甚至在电视剧还没开播时，电影就已经开拍了。时间回溯至2003年，堤幸彦导演冒出“寿司王子”的灵感是在纽约为电影《恋爱写真》拍摄外景的时候。由于天降大雪，摄制组没法开工，堤趁空和当地的工作人员们聊开了，他们的话题是如何将美国作为舞台拍一部日本电影。一开始有人提出可以拍武侠片，但在功夫片领域中已经有了很多名作。接着，堤冒出了用寿司作为主题的念头。寿司的核心原料之一是米，而从米可以联系到米国，米国就是美国（日本称美国为“米国”）。于是由这一连串冷笑话式的联想中诞生出了宏大的电影计划——有不少美国人喜欢吃寿司，但他们吃的大多是不正宗的寿司，用电影来展现弘扬真正的寿司之道岂非一大快事？！时隔5年，堤幸彦将闲聊中的蓝图变成了现实，一场发生在纽约曼哈顿的寿司大对决即将在日本春季的黄金周登陆大银幕。不难看出，之前的电视剧版其实是电影版的“前传”，主人公在*内的巡回修行无非是美国巅峰大决战的铺垫而已。电影版在各方面都将比电视剧版POWERUP！文化和语言的差异带来更多更滑稽的笑料；堂本光一将有前所未有的华丽动作戏；影片的视觉效果远胜于电视，经过CG处理的镜头超过了1000个！就让我们跟着堤幸彦和堂本光一前往美国，观赏一场空前壮绝的寿司大战。

6、精彩影评

我是作为光饭坐在银幕前的，但所谓的观后感，只是针对影片的。总的来说，王对于小米这个角色的把握还是很到位的，这当然得益于drama的一脉相承，以及他与小米身上相通的地方——执著、努力、坚强、以及时不时地抽。电影版和drama的风格、模式几乎完全一致：求学，受挫，发奋，面对挑战，取胜。只是情节上张力更大，起伏更强。譬如，看过drama拍摄花絮的亲应该都听导演提过，中丸同学挂掉了。对此，我个人的感觉是，从情节上看并不是很必要，但从影片性质看，就非死不可了。说到影片的性质，我得说，《寿司王子》是显而易见的商业片，应该有的商业元素一样不少——爱情（尽管似是而非）、友情、复仇、背叛、死亡、打斗、不可思议的力量（我指的是小米的师父莉莉这个角色）和适量的笑点。我觉得导演对于很多场面和情节的设定，可能更多是出于对西方市场的考虑。因为有些地方，在我看来甚至有些无稽，可是放在西方人眼里，或许正好满足他们对神秘东方文化的想象。就像片中美国警察看到小米挥舞日本刀时的感受：他们不懂，但这更让他们对此心生崇拜。而这，恰好关系到影片的主题，即，以寿司为代表日本文化，要怎样走向世界。到纽约的显然不只是小米，更是他所背负的日本传统文化。小米面对海关时说自己来的目的是修行，其实他的任务却是传播——这也是为什么在看到中途的时候我开始觉得这个影片在一定程度上受到了《少林足球》的影响。不论是动作场面的拍摄风格，还是主题的选择上——影片在思考的，正是要怎样向以美国纽约为代表的西方世界传播日本文化，以及在这个过程中，要面临怎样的考验。最明显的，当然是来自西方文化的排斥。美国，是以对异文化的接纳闻名的国家。而就是在这个国家的中心，寿司，在小米到来之初仍要以一种艰难的姿态在文化的夹缝中艰难求生。小米见到的流行的寿司已经扭曲到让他不忍卒看的地步，而小米他们所代表的正宗寿司所遭到的排斥甚至到了让他们*的地步。这种巨大的本土化的文化压力，也让以面具人（我忘了他的名字了，汗）为代表的日本人，选择了放弃原本的文化旨意，主动迎合这种同化的趋势。以“救世主”姿态出现的小米直到最后也并非完胜，他同样在很大程度上做出了让步，变通了寿司的食材——在我看来，小米与那个面具人做出的让步几乎是相同的（这一点我替面具人感到委屈），不同的只是姿态，小米的胜利来源于于他变相妥协的同时固守了文化的尊严，而这多少有一些自欺欺人的味道。这两种不同姿态的碰撞，恰好构成了影片更深一层的矛盾。在片中，导演认为，日本文化在向西方传播的过程中，遇到的最大危机，并不是来自外部，而恰是本邦内部产生的分歧。是融入异文化，还是被以文化所融化，扬与弃，这个度的拿捏，也许才是影片要考量的重点。而这部电影，如果是在拍摄之初就决定要在北美上映，那么电影本身，包含了多少迎合西方观众的因素？作品体现出的面目能否与导演在影片中思考的结论一致？这实际上是一个多么危险的吊诡。