舞台指示
剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点 的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述，对场景、气氛的说明，以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。它是导演和演员二次创作的出发点。在文学领域里，它是一种独特的文体；在艺术领域里，它又接近文学；在戏剧领域里，它是一切戏剧活动的根本出发点。
中文名：舞台指示
外文名：stagedirections
类别：戏剧名词
性质：剧本创作的一种艺术手段
1、简介
舞台指示
2、内容
舞台指示语包括幕前指示语和人物动作提示语两类。包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。结尾和对话中间，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。
按其内容和作用的不同，可分为四种形式：
1、人物说明。一般指戏剧文学剧本的“人物表”。它主要是介绍登场人物的年龄、职务和人物间的关系，简明扼要地介绍剧中人的概况。
2、舞台场面说明。包括剧情发生的时间、地点、环境设计；灯光效果、道具运用；人物的上场、下场以及幕的启闭等动作。
3、人物语言说明。这是通过对人物在道白、演唱过程中的动作、情态的说明，来刻划人物性格、推进剧情发展的一种主要的表现手段。同时，也为演员提供了动作表演的依据。这种说明一般用圆括号来标明，如“（脸色一沉）”、“（以手叩额，往返急走）”、“（大怒）”，等等。
4、唱腔、板式说明。这是戏曲文学剧本所独有的舞台说明。如京剧的唱腔标有［西皮］、［二簧］，以及它们包括的板式，如（原板）、（散板）、（二六）等曲牌、唱腔、板式都属于舞台说明。
舞台指示是戏剧文学剧本的附件，但又是必不可少的。要求用极其简炼、明确的语言，恰如其分地为交代环境、刻划人物和推进剧情服务。
3、作用
舞台指示
这种综合不是一般意义上的动作说明、渲染气氛、烘托背景，而是用其他艺术语汇直接表现人物与人物关系、开掘人的深层意识新的手段。话剧《桑树坪纪事》中有这样一段舞台指示：“音乐声中“一麦客与村民们欢快地舞着。
2、在剧本中附带舞台指示的说明，不仅是基于演出时的实际考量，同时它也是种艺术创作的手段。
在演出的实际考量方面，包括服装道具必须连戏，演员移动的位置与上下场的方向与次序，都必须安排得合理而顺畅，不能让观众产生疑虑。照惯例除了特殊情形外，演员都是由右舞台上（即观众面对舞台的左手边。这种写法主要是以演员的方位为主），由左舞台下。而在演员走位方面，舞台不同的区位往往具有不同的表情与气氛。如将演员安排在舞台*的位置，往往带有高度强调的意义，右舞台是温馨而具有亲和力的空间，而左舞台则显示人物间关系紧张或具有张力等﹙但实际演出时，还是要依导演的安排为主﹚。
3、就艺术创作的层次而言，剧作者运用舞台指示的说明，犹如一位暂时的时空现象的雕塑师。有时他像百货公司橱窗设计师那样，让舞台上总是出现一幅幅美丽的人物装置画。而大多数的时候，他又像作曲家那样自得其乐，而演员就是他的乐器，不同风格的对白就是它独特的音色与旋律，人物上下场不同的组合就是不同的乐章，而音效、灯光的加入，以及种种打岔、停顿的设计，都是为了临时增添戏剧性的效果，让整场戏看起来更活泼、生动及更有说服力。
4、标准
舞台指示的说明在艺术创作层次上的运用，最忌讳像套公式那样地缺乏整体的考量与用心。剧作者必须平时勤看戏，尤其是多观摩国内外具有历史悠久剧团的经典剧目的演出处理，细心去体会导演及灯光、舞台设计师的用心。