大鱼
大鱼（BigFish），由蒂姆·伯顿执导，伊万·麦克格雷格、阿尔伯特·芬尼、杰西卡·兰格等主演的一部奇幻片，故事改编自丹尼尔·华勒斯于1998年出版的《大鱼老爸》改编而成，影片于2003年12月25日美国上映。
中文名：大鱼
又译：大鱼老爸、大鱼奇缘
外文名：BigFish
类型：奇幻、剧情、冒险
导演：蒂姆·波顿
编剧：丹尼尔·华莱士、约翰·奥古斯特
演员：伊万·麦克格雷格、阿尔伯特·芬尼、杰西卡·兰格等
国家地区：美国
语言：英语
时长：125分钟
发行公司：ColumbiaTriStarItalia
上映日期：2003年12月25日美国上映
1、简介
大鱼海报
2、剧情
爱德华·布鲁姆是个喜欢吹牛的老头，总喜欢炫耀年轻时旅行推销的经历，儿子并不相信，觉得父亲很虚荣浮夸，父子关系渐渐疏离。直到父亲不久于人世，儿子决定回去见父亲最后一面，他终于领悟到父亲充满激情和想象的一生……
爱德华·布鲁姆是个喜欢吹牛的老头，总是喜欢炫耀年轻时旅行推销的经历，讲他如何从阿拉巴马的一个小镇出发游历世界，然后阅尽人间无数满载而归。布鲁姆说他曾经看过巨人、大风雪、巫婆、酒店里的连体歌手及一条谁也抓不住的“大鱼”等等……虽然大家都对他敬佩不已，但他的儿子威尔却觉得爸爸虚荣浮夸，跟他疏远了。威尔的母亲桑德拉希望父子能够和好，但没想到天意弄人，布鲁姆身患癌症即将死去。直到此时，威尔才为以前对父亲的态度感到后悔，他发觉自己对父亲了解太少。为了体会父亲当时的真实际遇，威尔开始根据父亲讲述的经历，虚构出了四个不同的传奇故事。在这个过程中，威尔开始以他父亲当时的心情体会所有的人、事、物，从而发现父亲一生的成功和失败……布鲁姆也在弥留时刻终于赢得儿子的尊重。
剧照
整整三年，威尔一直没和家里联系，这天母亲桑德拉(杰西卡·兰格饰)突然打来电话，她告诉威尔，他的父亲得了癌症，很快将不久人世，请他回家见父亲最后一面。威尔和妻子重返故里，威尔再次听到了父亲的那些他年轻时候的传奇故事。
根据爱德华的叙述，自己年轻时(伊万·麦克格雷格饰)是一位意气风发，野心勃勃的人，他一直想离开自己居住的小村庄，去体验一下外面大城市的生活。在旅行途中，他曾遇到过一个老巫婆，一个巨人，一个叫做“幽灵城”的地方，一个晚上会变成狼人的马戏训练员，还包括一名韩国歌手和一条谁也抓不住的“大鱼”。在这些传奇之余，爱德华也道出了自己和妻子桑德拉的爱情故事——他如何遇到她，如何被她的美丽打动并向她求婚。
虽然从这些讲述中威尔发现其中包含了很多的修饰，但却比自己从前认为的要真实得多，它们只是父亲要保留过去的激情和诚实的一种方式而已。在爱德华生命的最后一刻，他终于获得了儿子的尊重和理解，威尔最后为父亲讲述了一个将会是很真实的故事：爱德华将会在深爱着他的亲人的环绕中安详地逝去。
3、幕后制作
导演蒂姆·波顿用《大鱼》这个充满了温馨魔幻寓言，带我们进入了一对父子的内心世界，而它的意义解释则让人想起罗洛梅的《哭喊神话》，以一种神话般的方式来阐述一个普通生命可能经历的多彩和亲子沟通中的主题。作品保持了波顿一贯的绚丽神秘风格，仿佛成年版的《爱丽斯漫游仙境》，在似乎已经现实化和平庸化的实际生活中，这一影片展示了另一种可能的生活。但也有不少评论家认为陈词滥调太多，缺乏内力。
4、拍摄花絮
·斯蒂芬·斯皮尔伯格设计到该片的拍摄计划并且希望杰克·尼克尔森领衔主演，由于他的档期已经很满只好放弃，不久之后就签下了蒂姆·波顿。
·当制片人发现伊万·迈克乔治和一张年轻时的艾尔伯特·芬尼的照片有着惊人的相似之后，当即决定由他扮演年幼的艾德·布卢姆，艾尔伯特正是扮演了年长的艾德·布卢姆。
·在飞机上，爱德华·布卢姆正在阅读的一本英语翻译书，书名是“英国人与亚洲人”。
·五弦琴演奏师由比利·雷登出演，他在电影急流四勇士Deliverance（1972）中扮演了一个弹奏五弦琴的男孩。
·威廉和爱德华在去大河的路上穿过小镇的时候，他们经过一家电影院，里面正在放映的电影是致命IDIdentity（2003）。
·导演标志：（蒂姆·波顿）（音乐）丹尼·叶夫曼作曲。
·诺德把他还没有写完的诗给霍华德看，诗的笔迹正是导演蒂姆·波顿自己的。
·当小爱德华·布卢姆正在教堂唱歌的时候，他的声音停下来，我们可以听见一个单音，这正是伊万·迈克乔治的声音。
5、获奖情况
奥斯卡金像奖(2004；第76届)
提名
奥斯卡奖-最佳配乐丹尼·艾夫曼
6、相关影评
剧照
蒂姆•伯顿作为风格鲜明的导演，其作品都带有独特标签。比如喜爱表现节日景象，常关注被误解遗弃的人物，片中常出现小丑，喜好黑色幽默，有点故弄玄虚的神异风格或超自然现象，视觉元素独特古怪，且喜在多部影片中运用相似技法。这些特点也出现在《大鱼》中。
本片名《大鱼》（BigFish）有多重隐喻。其一，“bigfishstory”为美国俗语，意为有趣的或夸张的童话，弥天大谎；其二是爱德华叙述中有举世无双的鲶鱼；其三，爱德华认为自己在阿拉巴马州的小镇是“小池塘里的大鱼”，要出门闯荡。
伯顿和编剧为了视觉化文学概念，将老爱德华年轻时冒险故事与记者儿子寻找父亲生活真实的努力两条故事线以闪回方式交织在一起。但整个故事以儿子的视角讲述，儿子作为观众的代言人对父亲的大话表示怀疑。由此，父子关系的转变成为情绪核心，直到最后儿子学会以父亲的惯常口吻讲故事，父子感情得以融合。但这些离奇故事似乎与讲述者和他的家庭是孤立存在的，眩目故事与枯燥现实穿插往来，一幅“魔幻现实主义”的图景，以超现实的方式触摸真实世界。
“真相”的本质与“传奇”的价值再次被辩证讨论。著名导演约翰•福特说“当传奇成为事实，就记住这个传奇”。老爱德华说，“故事有趣，现实无聊，所以不理会现实，享受故事。”而一个人讲一个故事很多次，他自己也成了故事。老爱德华死后故事还在，这是他变得不朽的方式。我们依赖自己生活的神话给其意义。神话与传奇先天亲近人类，讲述的艺术也不能被忽视和遗忘。蒂姆•伯顿说，“什么是真实的？什么不是？一个人的疯狂想像也许就是另一个人的真实生活。他们彼此相关。”爱德华相信，“事实”应以超越物理的尺度衡量，是对特定事件的情绪反应。在“理性真实”与“情感真实”的对照间，他虔诚地实践了伯顿的信条：完全未经装饰的生活没有价值。原著作品也体现了这一观点：传奇有时比冰冷艰苦的现实更深刻地真实。
爱德华跨越半个世纪的离奇生活与美国历史变迁甚至流行音乐紧密结合，很多人情不自禁将之与《阿甘正传》作比。但阿甘是被动而不自知的个体，身不由己被卷入各类历史事件，而此处的爱德华不想循规蹈矩生活，是创造自己历史的梦想者，在现实与超现实世界间漫游。
“爱”与“死”是蒂姆•伯顿电影循环往复的主题。在他的电影里，人物死亡是超现实玩笑，日常生活才是真正苦难，这体现了一种哥特式幽默感。《大鱼》这河流中的神话与之前作品比，离奇因素依旧，但阴暗的东西少了，没有了明显的善恶对立，色调更明朗，人物更欢快，技巧更花哨。
影片不仅是让人眼花缭乱的幻想曲，更是抒情的家庭剧。与蒂姆•伯顿之前作品相比更情绪化，是视觉风格化的戏剧性故事，注重角色创造个人历史的愿望。这是关于爱的故事，包括彼此忠诚的爱情和最终弥平沟壑的亲情。值得记住的的老爱德华夫妇合衣相拥在浴缸里，宁静，温情，挽留不住岁月的伤感。
疏远家庭亦是伯顿很多电影的主题，与他本人经历密切相关——他与父母关系并不密切，曾以怨恨口气谈起他们。但他最终将《大鱼》拍成一部父子互相体谅理解的电影，是父母的过世使得伯顿对死亡和生活更温暖图景有更真诚的挖掘。而且，电影中孩子与父母关系达到谐和是他愿望所在，因为这从未在他真实生活中发生过。
关于影片的风格化视觉语言，是导演强调在日益玩世不恭的人群中保持一些魔幻和神秘元素重要性的结果。这是哥特式风格的美国南部版本，视觉世界与爱德华所讲故事互相补足，怪诞，神秘，偶尔荒凉阴暗。无论“食人树”、美人鱼，神奇小镇还是“自杀的猫”，抑或一万朵嫩黄水仙花构成的海洋，悬在树顶的红色的车。迷幻的诗意影像如缤纷的白日梦，也让人联想到典型的费里尼风格，以及《绿野仙踪》（TheWizardofOZ）。影片色彩饱满鲜明，色调随机而变。天空虚幻之蓝，雾气迷蒙的湖边日出，黄色水仙花的明亮影调和爱德华去见巨人时暗淡影调。有彩色屋子翠绿草地一派田园风光的小镇，与《剪刀手爱德华》中场景相似；而阴暗恐怖的森林，是伯顿另一部《沉睡谷》中的典型影像。
影片充满奇幻色彩，但并没有用很多电脑特技，多数超现实场景通过割裂银幕、缩小道具和运用灯光、角度、景深完成，并有经典的“抠像（BlueScreen）”技术。而挂在树顶红色车的场景，是用起重机真正将车挂在树上拍成。年轻爱德华在马戏团工作时旁边大象排泄镜头，则是凑巧抓拍而成。
本片编剧约翰•奥古斯特是《查理的天使》的编剧；艺术指导是常帮科恩兄弟作视觉设计的丹尼斯•盖斯纳（DennisGassner），也曾是《巴顿芬克》、《楚门秀》和《毁灭之路》的艺术指导。摄影师菲力浦•鲁斯洛特曾因《大河之恋》（ARiverRunsThroughIt，1993）获过奥斯卡奖，在本片中仍能看到《大河之恋》构图的影子。服装设计柯丽恩•埃伍德（ColleenAtwood）因《芝加哥》获过奥斯卡奖。
影片纵有夸张风格，仍掩不住疲弱。编剧问题在于压缩一本极具细节性的书为电影，仅存情节框架，细节则是从中随意截取的场景而非完整的故事，缺乏悬念和连贯性。儿子形象肤浅，缺乏可信度和行为动机，使得父子矛盾显得牵强，结尾儿子态度转变也显突然。导演过分重风格轻故事和人物，对南方修饰性叙述的喜好“过犹不及”，过于迷恋自己创造的影像世界，虚张声势和宏大结尾使得影片陷入模式化僵局。