兰溪摊簧
兰溪摊簧属南词摊簧是浙江省古老的传统曲艺形式之一。它是形成并流行于浙江中西部兰溪地区及金华和衢州等地的一种传统曲艺唱曲形式。2006年5月20日,该曲艺经国务院批准列入第一批*非物质文化遗产名录。
1、历史溯源
兰溪地处浙江中西部,素有"七省通衢"、"三江之汇"之称,交通便利,商业繁荣。乾隆末年,一位县衙中的官差,于公务之暇,在兰溪集商贾子弟传授"摊簧"曲调,借以消闲自娱,从此兰溪有了摊簧。1900年(光绪26年),城区成立了"余庆社",后易名为"群乐会"、"咏春会"。抗战时期,兰溪摊簧民间艺人避难于乡下,摊簧传入兰溪农村永昌、诸葛、游埠等地。由于活动方式仅限于爱好者之间,传布不广,加上战乱影响,至20世纪40年代末期,兰溪摊簧几近绝响。
清末后期,兰溪摊簧因其曲调优美被婺剧所吸收,运用兰溪摊簧创编的《李渔别传》、《苦菜花》、《僧尼会》等成为艺术精品。二十世纪八十年代,在收集整理民间曲艺集成中,将兰溪摊簧进行广泛深入的挖掘、整理,并创作了一批优秀的摊簧曲艺说唱作品。特别是2002年兰溪摊簧《兰花吟》参加浙江省首届曲艺杂技节获得五个大奖,且首次进京演出。近年来创编的《杨梅红艳艳》、《出卖时间的孩子》分别荣获省、市文艺会演大奖。由于兰溪摊簧扎根于民间,运用兰溪摊簧创编的地方节目多次深入城市广场、农村演出。
2、表现形式
唱腔
兰溪摊簧以其脚本文辞典雅,唱腔细腻婉转见长。角色有生、旦、净、末、丑之分,传统唱腔有金、木、水、火、土之别。旦角唱“金”音,用尖嗓,如金属之声;老生唱“木”音,吐字用喷口;小生唱“水”音,用子母喉发声;净唱“火”音,发音洪亮,喷口粗犷;丑唱“土”音,脆而硬。兰溪摊簧讲中州音韵金华的书面话,丑角讲一些不地道的“苏白”,也有讲婺州方言的。经过历史演变,后来以讲婺州方言为主。20世纪90年代,通过改革创新,道白在保留原有金华书面话的基础上,有时也采用普通话进行表演。
表演形式
旧时兰溪摊簧以坐唱形式出现,表演者六到九人不等,围坐在桌子周围,手执各种乐器。执乐器者与行当角色基本相对应,如唱老生(包括净)的弹弦子,唱小生的吹笙,唱旦角和弹琵琶,唱丑角的敲撞铃等,唯鼓板和主胡不兼角色,主唱者不兼奏乐器。坐唱班往往自命风雅,素有“摊簧先生”之称。现在,兰溪摊簧的表现形式不再拘泥于坐唱形式,单人演唱、双人演唱、演唱加伴舞、唱腔加快板等方式逐渐产生。
乐器
兰溪摊簧以一把二胡(定弦1~5)为主奏,以两把二胡(定弦6~3和5~2的)为副胡,并配有弦子、琵琶、笙、鼓板、撞铃等乐器。一般不用锣鼓,只有占很小比例用于闹台的、具有伴奏曲唱的“曲唱器乐”等器乐牌子,如“普安咒”、“四合如意”、“回簧”、“美女思春”、“赐福如意”等。兰溪摊簧的服饰一般为长袖大襟长衫。用两张八仙桌拼成长方形桌,披上桌围,桌上放两盏琉璃灯,桌*有珠砌摆设,桌边放若干张椅子,演奏时演唱者围坐在桌子周围。主要演唱者一般手拿黑色纸扇、醒堂木,其他附唱者手执乐器。
演唱程序
兰溪摊簧演唱有一定的程序:邀请者先托亲朋好友递上“知单”,上写活动内容、地点及日期等,并按辈分大小依次写上被邀者的姓名;被邀者如同意,则在名下签上一“知”字,表明会按时到场。演出场所大多在喜庆人家的厅堂、空旷小院或殿宇之厅堂。演唱时间一般为两个小时,开始时,先闹头台(一般为《四合如意》或《梅花三弄》),休息后奏《地大过门》《普安咒》等“场头器乐”。
3、艺术特色
兰溪摊簧文辞典雅,演唱讲究字清腔纯和字正腔圆,一直为文人雅士所喜好。流风所及,其他的坐唱班亦以自命风雅者为多,唱奏者多穿长衫,举止文雅,素有"摊簧先生"之称。坐唱班除应成员间亲朋好友之邀为喜庆助兴或敬神献唱外,一律不搞经营性唱奏。
4、保护发展
兰溪摊簧文辞典雅,对脚本、叙事、唱腔的要求较高,它的表演技艺性又强,演唱人员必须具备一定的功底和素质,这给创作、表演和普及增加了局限性,因此,兰溪摊簧传承人青黄不接,后继乏人。兰溪摊簧曲目大多是艺人口传心授,年代久远,文字、录音、图片等资料残缺不全。
兰溪市文化馆作为兰溪摊簧的保护单位,近年来积极做好兰溪摊簧的保护传承工作,在原有兰溪婺剧团、永昌原生态摊簧社团的基础上,成立了一支民间摊簧表演、创作小剧团。聘请兰溪摊簧代表性传承人吴一峰、朱根富、杨丽萍等为指导老师,做好传统经典剧目复原及排演工作,开展兰溪摊簧传习工作,取得了显著的成绩。
20世纪80年代,吴一峰创作的兰溪摊簧大戏《苦菜花》《李渔别传》获得浙江省戏剧节优秀作曲奖。1996年,市文化馆创编的摊簧说唱《杨梅红艳艳》参加全省曲艺新作展演。2002年,市文化馆创编的摊簧说唱《兰花吟》参加浙江省曲艺节得五个奖项,并首次进京参加中国第四届曲艺节展演。2005年,市文化馆创编的少儿摊簧说唱节目《出卖时间的孩子》,在浙江省曲艺节获得银奖。2005年,市婺剧团编排兰溪摊簧《送米记》,作为金华市纪委廉政教育题材,在多个市、县党员*中巡演。2006年,市文化馆创编的摊簧说唱《含羞草》获省曲艺节五个奖项。2008年,兰溪摊簧《芦林相会》片段参加浙江省非遗项目展演并获奖。2009年,《送米记》经过加工,到中国美术学院开展高雅艺术进高校活动。2009年,吴一峰、杨丽萍编著的《兰溪摊簧》出版。2011年,组织兰溪摊簧《兰花吟》《送米记》,参加上海东方卫视主办的“星期戏曲广播会”演出。2014年2月,组织兰溪滩簧节目《芦林相会》《兰花吟》去宁波参加全国性戏曲汇演,获优秀组织奖。2014年6月,市文化馆成立了兰溪摊簧传习所,购置了大量乐器道具和服饰,成员有25名,每周定期进行传习活动。新剧本《南下*》在参演中多次获得省级以上大奖,并初步入选2015年全国群星奖参赛节目。
兰溪摊簧作为古老的传统高雅艺术,目前主要通过两条保护措施:一条是通过兰溪的专业剧团———兰溪婺剧团,排练摊簧传统剧目,提升艺术质量和品位;另一条渠道是建立传承团队,通过群众文化的创作、演出,以扩大兰溪摊簧的影响力,感受摊簧的艺术魅力,让更多的年轻人热爱摊簧艺术并参与其中。
5、传承价值
20世纪80年代,在编纂中国十部文艺集成志书的过程中,对兰溪摊簧的艺术传统进行了相应的挖掘和整理,并因此恢复创作了一批新节目,民间的摊簧演唱活动也得以开展。但面对种种冲击,兰溪摊簧如何获得发展,走向繁荣,依然是一个严峻的问题,需要加以特别关注。
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