火笔画
火笔画，传统民间工艺美术之一，在江淮地区流传甚广。源于明末清初，有三百多年历史。用特制高温铁笔，借鉴国画技法，运用远近虚实、浓淡相间的方法，烙画而成，很有特色。竹簧雕刻在竹簧上刻画花鸟、人物、山水，表面光滑细腻，呈象牙色，别有风格。
1、历史
“火笔画”，又称烙画、烫画。古代烙画起源于西汉，兴盛于东汉宫廷，距今已有2000多年的历史。后来由于连年灾荒战乱，烙画工艺曾一度失传。直到明末清初，才真正走进民间并且逐步流传开来。
火笔画
以民间工艺美术大师刘祝华（1916—1991）及其弟子为代表的安徽“火笔画”通过作画工具的革新命名、作画新材料（器具）的使用以及本土题材、内容的创新而形成独立的流派。*，“火笔画”主要以家族传承、民间作坊和平民化、大众化、实用化的形态生存。解放后，在党和*的关怀下，“火笔画”工艺美术得到了前所未有的发展。其制品自1956年开始出口，远销东南亚、北美及西欧各国。
河东区汤河镇许洪刚，1992年退伍后，发挥油画、国画特长，专供火笔画，相继创作了《八仙过海》、《金陵十二钗》、《中国古代四大美女》、《弥勒佛》等系列作品，近年来作品多次在省内外获奖，2006年，许洪刚被评为临沂市十大民间艺人，同年6月在山东国际文博会获大奖，2008年被临沂市文化局评为十大民间剪纸艺术大师。
2、生产工艺
*，“火笔画”主要以家族传承、民间作坊和平民化、大众化、实用化的形态生存。解放后，在党和*的关怀下，“火笔画”工艺得到了前所未有的发展。
其制品自1956年开始出口，远销东南亚、北美及西欧各国，为国家赚取了大笔外汇。近40年工厂化、流水线的生产方式和20余万件制品的生产规模，给“火笔画”留下了一套完整的“工艺制作流程”和“生产工艺流程”。
传统火笔画讲究构图和“烙笔”的线条。其主要手法有：皱、皴、勾勒、重填、淡染等，与国画技法相近又有所不同；既能画出中国画风格，也能画出西画风格；全在靠基本功力、心理素质和手上功夫。
3、代表传承人
刘凯，1938年生。系著名工艺大师刘祝华之长子，字云里，画号梦如、赤墨，省书画研究会会员。
刘凯自幼跟随父亲学习火笔画技艺，曾任合肥民间工艺厂厂长。他自幼受父亲熏陶，并自学中国画。其代表作有：《和平之春》（鸽子和春花），参加1958年“合肥市青年画展”并获奖；《海岛风光》（海上风景），参加1974年“安徽省工艺美术作品展览”；《苏州虎丘》（园林风景），参加1981年“安徽省工艺美术作品展览”；《杭州六和塔》（园林风景），参加1981年“安徽省工艺美术作品展览”；《玉兰八哥》（花鸟），先后在《世界知识画报美术专辑》、《世界当代著名书画家真迹博览大典》上署文刊载；《山水》（山水亭台、书画并举），发表于《全国当代书画名人名作精品集》；《黄山之恋》（国画黄山），发表的中国画报社《走向世界的中国》“专家学者篇”。
火笔画
作为省级非遗项目的“火笔画”，保护单位合肥市文化馆通过保存完整的火笔画及其传人的文字、音像资料，并通过开展学术研究、专家研讨确保火笔画技艺得以延续和发展，建立市级民族民间工艺保护中心，其中设立“火笔画展室”，培养掌握火笔画技艺的后备人才，实现对火笔画传统技艺以及工艺流程的完整保护；通过*资助或多方筹集资金加强对传统火笔画技艺和产品的开发、利用，打造“安徽火笔画”特色品牌。
刘凯作为省级非遗传承人，各级*将给予一定的资金补贴，有效保护传承人及项目。
4、传承价值及意义
安徽“火笔画”是江淮地区流传甚广、极具群众基础的一种民间工艺美术。以民间工艺美术大师刘祝华（1916—1991）及其弟子为代表的安徽“火笔画”通过作画工具的革新命名、作画新材料（器具）的使用以及本土题材、内容的创新而形成独自的流派。
安徽“火笔画”的特征是以“铁”作笔，以“火”为墨，在木板、竹簧、宣纸、绫绸等不同材料上作画。其作品大至数丈，小不盈尺，具有极高的艺术欣赏价值和收藏价值。
*，"火笔画"主要以家族传承、民间作坊和平民化、大众化、实用化的形态生存。解放后，在党和*的关怀下，"火笔画"工艺得到了前所未有的发展。其制品自1956年开始出口，远销东南亚、北美及西欧各国。
近40年来，随着工厂化、流水线生产方式的运用，"火笔画"已形成一套完整的工艺制作流程和20余万件制品的生产规模。刘祝华、刘凯及其弟子等工艺传人们的作品曾12次参加国内外工艺美术大展；两次受到**的亲切接见；其作为省、市对外馈赠礼品为国际文化交流做出一定贡献。
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