宿州市坠子剧团
宿州市坠子剧团始建于1955年，1999年撤地建市收归宿州市文化局管理,全民事业单位，编制63人，其中副高级职称9人，中级24人，初级12人。该团创作和移植的剧目100余部，代表剧目有《小菜园》《白云五女》《小包公》、《窦娥冤》等，在苏鲁豫皖一代具有广泛的影响。
1、坠子戏简介
坠子戏是*非物质文化遗产保护项目，全国坠子戏有两大流派，一是黄河以北的河北省深泽坠子戏，二是黄河以南的安徽宿州坠子戏。宿州坠子戏是安徽的稀有剧种，它是以安徽省汉族民间说唱的单口坠子为基础，经过“大扬琴”“道情班”和“曲艺剧”的过程发展而成。坠子戏以其主奏乐器为“坠子”而得名。坠子戏起源于广袤的安徽淮北大平原，以淮北地区的萧县、砀山、宿县(今埇桥区)濉溪、固镇、灵璧、怀远、涡阳、蒙城、阜阳、亳县(今亳州)等县为其活动基地，并流行于“皖、豫、苏、鲁”接壤的黄淮地区。
2、剧团代表作
演出盛况
3、主要价值
历史价值
坠子戏是一个新兴的地方剧种，在它起源与流传的百年里，由小到大、由弱到强，艺术上的日臻成熟，除了把诸多曲艺中的历史故事改编成戏曲剧目加以传承之外，在建国前后的各个历史时期，还创作和上演了大量的与时代同步的优秀作品。在中国戏曲的发展史上，坠子戏以它表演和演唱鲜明的地方特色，反映了该剧种流行区域内的历史变迁以及人民生活的艺术再现，应当说坠子戏是安徽地方稀有剧种中的典型代表，是社会文明进步发展的一个见证。是淮北群众最喜闻乐见的一种戏曲艺术形式。
文化价值
坠子戏表演艺术的生活化、情趣化、说唱结合的艺术特色，丰富拓宽了戏曲艺术原生态的表现形式。坠子戏的语言来自民间，唱腔来自说唱艺术，与淮北人民的生活习俗息息相关。坠子戏把淮北人民在长期社会实践中动人的故事加以整编提炼，以戏曲的艺术形式重现在舞台上，从而深受当地人民群众的爱戴。黄淮一带群众素有“不打场、不犁地，都要去听坠子戏”和“不打油、不称盐，都要去看坠子戏的“三大元”(指第一代坠子戏表演艺术家刘元芝、陈元孝、陈元萍)之说。这些真实而形象的民间谚语，足以说明根植于淮北大地沃土之中的坠子戏在黄淮一带的群众中已经有了深厚的基础。从60年代起，《人民日报》《解放日报》《文汇报》《安徽日报》等新闻媒介，针对坠子戏长期扎根农村，为农民送戏上门的先进事迹发表了社论和报道，更佐证了坠子戏为农民服务，反映农村生活的文化底蕴及其文化价值。
审美价值
坠子戏属北方戏曲剧种，产于淮北、源于当地汉族民间说唱，除了传承了大批的传统戏之外，还擅演生活小戏，常给人以扑鼻的泥土芳香。坠子戏土而不酸，土而不俗，汁纯味厚，具有一种广阔田园的自然美。善于表现淮北人善良、朴实、豪爽、耿直的性格特征。一个个栩栩如生的坠子戏人物形象具有一定的审美价值。如：《小菜园》中少女王翠云那天真无邪、多情豪爽、外野内秀的性格，其父王榄宽耿介、朴实善良的农民形象。《卖甜瓜》中李迎春的开朗、大方，王保安的憨态可鞠与真诚;《王林休妻》中小姑子的善良、耿直、主持正义，以及《小包公》中少年包拯的生性耿直、聪慧睿智、宽容大度、刚直不阿、疾恶如仇等都带有淮北人鲜明的性格烙印，神气活现地展示在坠子戏的舞台上。它真实地反映了黄淮、江淮大地上人民群众的思想感情，同时也是日常生活中常见的、鲜活的人民形象的艺术再现。它弘扬了人间的真善美、鞭笞了假恶丑。人们欣赏坠子戏，在愉悦中提升了道德品位，进一步领略了当地的民俗民风。坠子戏的唱腔多姿多彩，脍炙人口;男腔的“大口”庄、宏、刚、厚，质朴豪爽而高亢;女腔的“小口”俏、巧、脆、柔;花腔小调幽默诙谐，衬词衬腔华丽;“寒韵”催人泪下，充分体现了淮北人的喜怒哀乐。坠胡的独特音色和大滑音与人声水乳交融，既强化了坠子戏剧种的地域特征和乡土色彩，又给人以美的享受。
4、获奖情况
在第七届中国映山红民间戏剧节上，宿州市坠子剧团获多项大奖满载而归。此次戏剧节有9个省市的17个地区的剧团、10多个剧种参加了演出和比赛，共设8个方面的奖项。宿州坠子剧团参赛演出的两个剧目《人生配方》和《窦娥冤》在40个参赛剧目中双双获银奖，团长李玲、演员王芳和李连民还分别获得个人表演的一、二、三等奖，宿州市文化局荣获了“集体育花奖”。