被缚的奴隶
《被缚的奴隶》是米开朗基罗·波纳罗蒂于1516年创作的雕像。1505年,米开朗基罗被教皇请到罗马工作。朱理二世扬言要把意大利著名艺术家都集中到罗马来,美其名曰“保护”他们,实质上是想利用他们来为他实现宏大的墓葬计划。
中文名:被缚的奴隶
作者:米开朗基罗
高度:约2.15米
年代:1516年
馆藏:法国巴黎卢浮宫
1、创作背景
被缚的奴隶
2、作品赏析
被缚的奴隶
意大利在1512~1527年间,不断遭受外族的侵略,先是法国入侵,后又有西班牙军方策划的佛罗伦萨政变。敌人企图消灭新兴城市*,重新召回被人民赶走的银行家美第奇。1527年,西班牙占领了罗马,并大肆劫掠。反动的罗马教皇不顾人民要求独立的意志,在罗马沦陷后,竟和西班牙联军勾结,反过来围攻佛罗伦萨城。佛城人民*再度发动起义,打退来犯的敌人,米开朗基罗即参加了这次起义,还担负了城防工程的要职。起义失败后,他又*为教皇克里门七世服务。在复杂多变的世事折磨中,米开朗基罗的思想变得更加深沉和苦闷了。所以在他晚年的艺术上,尽管成果还是辉煌的,所体现的却是他那悲天悯人的痛苦思绪。《垂死的奴隶》约高2.29米;《被缚的奴隶》高约2.15米。
3、作者简介
被缚的奴隶
他的父亲是洛多维科·迪·莱昂纳多·博那罗蒂·迪·西蒙尼(LodovicodiLeonardoBuonarrotidiSimoni)他的母亲名叫弗朗切斯卡·迪·内里·德尔·米尼亚托·迪·锡耶纳(FrancescadiNeridelMiniatodiSiena)。
他一生追求艺术的完美,坚持自己的艺术思路。他于1564年在罗马去世,他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。
小行星3001以他的名字命名来表达后人对他的尊敬。
4、相关报道
米开朗基罗,垂死的奴隶、被缚的奴隶
据网易新闻2004年11月2号报道,《垂死的奴隶》、《被缚的奴隶》,云石雕塑,《垂死的奴隶》高229厘米,《被缚的奴隶》高215厘米,米开朗基罗创作于1513-1516年,现收藏于法国巴黎卢浮宫。
1505年,米开朗基罗被教皇尤里乌斯二世招到罗马建造他那巨大的陵墓,但不久就莫名其妙地停工了。1508年,陵墓恢复施工,米开朗基罗又被召回,为陵墓创作了几件雕塑作品,《垂死的奴隶》和《被缚的奴隶》就是其中著名的杰作。这两尊奴隶雕像都是用来装饰陵墓的,最早的目的是来象征死者的权威,但在这里却变成了作者自己思想的真实写照。雕像中的奴隶都被塑造成了渴望*和解放的强壮青年,都有着年轻而健美的体魄。
《垂死的奴隶》两眼紧闭,似乎不是在迎接死亡,好象是在休息。他那安祥的脸上,没有垂死挣扎的痕迹,也没有因痛苦而造成的痉挛,却呈现出一种梦幻般的平静和陶醉,仿佛是一种摆脱了苦难的昏迷。他左手支撑着头部,右手扶在胸前,好象刚刚经历过严酷的折磨,精疲力尽,正在进入一种解脱的状态。
《被缚的奴隶》则完全是另一种风格。他如公牛一样健壮的身体呈螺旋形强烈地扭曲着,似乎正在力图挣脱身上的绳索,虽然双臂被反绑着,但全身的肌肉都紧绷着,让人感到那里蕴含着无比强大的反抗力量,相比之下,身上的绳索则显得那么脆弱无力,似乎仅仅成了装饰品。他的头高昂着,紧闭着嘴唇,眼睛圆睁着,眼神中流露出反抗的愤怒和坚强不屈的意志。
这两尊雕像表现的仿佛不是奴隶,而是两个英勇的斗士,人的尊严达到了完美地体现。当时米开朗基罗一直*为教皇和城市的统治者们服务,而作为一个具有人文主义思想的艺术家,他与他自己作品中的人物一样具有一种被压抑、被束缚而渴望解脱的痛苦,和实现理想的要求。米开朗基罗不仅为处于动荡的祖国忧心忡忡,同时还苦于摆脱不了为统治者服务的命运——这是文艺复兴时期艺术家们的普遍遭遇。他的精神空间是窒息的,只能在相对*的艺术创作中发泄对
统治者的不满和寻求精神上的解放。他曾写到:“……在这样奴隶般和这样寂寞无聊的条件下,在斜路上,在极端的精神疲乏中,我应该雕刻自己神圣的制作……“。后来由于势态的变更,米开朗基罗的思想变得深沉而苦闷,再也没有创造出类似这两件作品那样充满生命力的雕刻。
这两件作品后来由于种种原因没有被放入陵墓,而是被转卖,现在收藏与法国巴黎卢浮宫。